quinta-feira, 23 de maio de 2019

Museu Guido Viaro recebe mostra fotográfica de Dico Kremer


O fotógrafo curitibano Dico Kremer abre a exposição “Invernais” nesta quinta-feira, 23 de maio, às 19 horas, no Museu Guido Viaro, em Curitiba. A mostra apresenta a visão poética do fotógrafo em imagens em preto e branco do inverno europeu. A arquitetura e a paisagem urbana portuguesa com seus azulejos e gradis sob o olhar de Kremer, quando morou em Portugal na década de 1990. 

Dico Kremer é fotógrafo profissional especializado em fotos comerciais e tem em seu currículo trabalhos realizados em vários países, além do Brasil. Durante suas andanças, optou por morar em Portugal onde fez vasto acervo fotográfico. Destas imagens foram selecionadas pelo crítico de arte e curador Fernando Bini e pelo próprio Kremer as obras que compõem a exposição “Invernais”.

Serviço:
Exposição fotográfica “Invernais”
Abertura: 23 de Maio, às 19 horas
Museu Guido Viaro. Rua XV de Novembro, 1348 - Centro - Curitiba 
Período expositivo: até dia 22 de junho de 2019
Horário de visitação: terça a sábado, das 14h às 19h
Entrada franca

segunda-feira, 20 de maio de 2019

O retorno de Dary



Reinvenção artística do cantor e compositor Dary, o projeto Dario Júlio; Os Franciscanos propõe uma viagem ao tempo em sua estreia. Descrito como algo que estaria tocando em uma rádio AM em meados dos anos 1970, o projeto marca o começo oficial da carreira solo do artista sul-mato-grossense radicado no Paraná. Após divulgar o primeiro single,  “Como Diria o Poeta”, o trabalho ganha o álbum de estreia, “O Menino Velho da Fronteira”, já disponível nos principais serviços de streaming de música.



A partir de 2017, Dary começou a escrever novas músicas e a resgatar composições perdidas, se distanciando do que já havia feito em trabalhos anteriores e focando em revisitar as suas memórias. Assim como o projeto teve sua gênese nos tributos a artistas que marcaram sua trajetória, as músicas que Dary ouvia enquanto crescia serviram de inspiração para o álbum de estreia.

Com a ajuda do guitarrista Bruno Sguissardi, convidado a produzir o material, ele passou a formatar “O Menino Velho da Fronteira”. Além de Dary e Bruno, o disco conta com Ivan Rodrigues (bateria), Marcelo França (baixo), Matheus Bittencourt (guitarra) e Romann (piano e teclado).

Essa construção coletiva foi baseada na troca - literalmente. “Um certo dia, ciente de que precisava me resgatar, fui pedir ajuda a meu amigo Bruno Sguissardi, guitarrista da banda Anacrônica. Disse: ‘Tenho de gravar um disco. Só não tenho dinheiro. Tudo o que eu posso te dar é a minha guitarra. Em troca, você produz o álbum?’. E ele aceitou. Não era qualquer guitarra, uma Gretsch belíssima, com timbre maravilhoso, mas pouco para financiar uma gravação. No entanto, o Bruno fez acontecer: gastou combustível, buscou parcerias, contou com a solidariedade de mais amigos e aí está o resultado: meu melhor trabalho. E eu devo muito a ele. O disco é tão do Bruno quanto meu, senão mais dele”, analisa Dary.

O disco de Dario Júlio; Os Franciscanos já está disponível em todos os principais serviços de streaming de música. Ouça “O Menino Velho da Fronteira”: http://smarturl.it/DarioJulioAlbum

Congresso da Felicidade 2019 terá Howard Martin, Susan Andrews, Monja Coen, Pondé e Marcos Piangers

Quarta edição do maior evento de autoconhecimento da América Latina evento será realizada em novembro no ExpoBarigui, em Curitiba 



O Congresso Internacional da Felicidade, principal evento de bem-estar, qualidade de vida e autoconhecimento da América Latina, chega à sua quarta edição e reúne em Curitiba os melhores palestrantes do Brasil e do mundo para abordar o tema da felicidade a partir de diferentes aspectos.

Nos dias 2 e 3 de novembro grandes estudiosos brasileiros e estrangeiros vão debater no ExpoBarigui a felicidade sob os pontos de vista científico, artístico, filosófico, educacional, profissional e espiritual.

As inscrições já estão abertas no site do evento e até o dia 31 de maio é possível adquirir os ingressos do primeiro lote, com preços promocionais.

Atrações – A grade de palestrantes para esta edição é bastante eclética e conta com nomes renomados. Duas das atrações vêm dos Estados Unidos: a psicóloga e antropóloga Susan Andrews, que foi o grande nome da dição de 2016, e Howard Martin, fundador do Instituto Heart Math e co-criador da Global Coherence Initiative (GCI) – projeto que dissemina a teoria da Inteligência do Coração.

Entre os nomes nacionais de destaque estão a Monja Cohen, que participa pela terceira vez; o filósofo Luiz Felipe Pondé; o escritor Marcos Piangers, autor do best-seller Papai é Pop; e Joel Aleixo, o grande estudioso dos florais no Brasil.

Este ano, além de palestras haverá painéis com vários das atrações debatendo um tema único, com mediação do organizador e idealizador do Festival, Gustavo Arns. Um dos mais aguardados é o que abordará o tema Saúde e bem-estar e a relação com ansiedade, depressão e stress – considerados como os grandes males do século XXI.

Consolidação – “É hoje um festival consolidado, o maior evento de felicidade e autoconhecimento da América Latina, e agora com uma nova estrutura montada especialmente para receber os participantes com ainda mais conforto e um ambiente redesenhado com uma acústica privilegiada e visualmente impecável, além de outras surpresas e ainda mais emoção”, diz Arns.

Como ocorre em todas as edições, o Congresso é acompanhado de um evento paralelo gratuito: o Festival de Felicidade, com shows musicais, meditação, yoga, peças de teatro e palestras, além de praça de alimentação e stands com livros e produtos. A programação do festival será divulgada em breve.

GRADE COMPLETA
Veja quem são os palestrantes já confirmados no III Congresso Internacional de Felicidade:

Roberto Crema – Mestre em Ciências Humanas e Sociais pela Universidade de Paris. Reitor da Universidade Internacional da Paz.  Tema: Felicidade e a Utopia realizável da Inteireza (Painel).


Lia Diskin – Co-fundadora da Palas Athena e coordenadora das visitas de Dalai Lama ao Brasil.  Tema: Felicidade e a Utopia realizável da Inteireza (painel).

Kaká Werá  – Escritor, educador e ativista ambiental de origem indígena tapuia. Fundador do instituto Arapoty, premiado pela ONU e pela Unesco. Tema: Felicidade e a Utopia realizável da Inteireza (painel).

Gustavo Arns – Idealizador do Congresso Internacional de Felicidade e fundador da Escola Brasileira de Ciências Holísticas. Tema: Felicidade e a Utopia realizável da Inteireza (painel).

Flavio Passos – Pesquisador da saúde, fundador da empresa de alimentos orgânicos Puravida e apresentador do programa Comer bem, que mal tem?, do Canal Sony. Tema: Saúde é Felicidade.

Daniel Almeida – Diretor de Pesquisa e Desenvolvimento Holistic Training e especialista em qualidade de vida. Tema: Mente Ronin.

Marcos Piangers – Especialista em novas tecnologias, criatividade, inovação, é autor do best-seller O Papai é Pop, com mais de 300 mil livros vendidos e lançados no Brasil e em Portugal, Espanha, Inglaterra e EUA. Tema: Papai é Pop.

Howard Martin – Co-fundador do instituto Heart Math, nos EUA, que realiza pesquisas científicas sobre a inteligência do coração desde 1991. Tema: Inteligência do Coração: o caminho para a felicidade.

Susan Andrews – Antropóloga formada em Harvard, doutora em psicologia trasnpessoal pela Universidade de Greenwic e coordenadora do Instituto Visão Futuro.  Autora de 12 livros traduzidos para mais de 10 idiomas. Tema:  A neurociência a da felicidade: mitos e verdades.

Jorge Trevisol – Teólogo e psicólogo, foi a sensação dos Congressos de 2017 e 2018. Tema: Sincronicidade, Atenção Plena e Felicidade.

Maria Marta – Inspiradora alagoana que chegou a passar fome e hoje se dedica ao desenvolvimento de seu povo. Criadora do Instituto Tamo Junto e da Associação de Preservação do Peixe Boi. Tema: Falar para libertar: a coragem de assumir sua história para ser livre e inspirar.

Flora Victoria – Fundadora da SBCOaching. Nomeada Embaixadora da Psicologia Positiva no Brasil pelo seu criador, Martin Seligman. Tema: Como a Psicologia Positiva pode ajudar no bem-estar físico e florescimento humano.

Luiz Felipe Pondé – Filósofo, escritor e colunista do jornal Folha de São Paulo. Tema: A Era da Ansiedade.

Fernanda Gentil – Escritora e jornalista, ex-apresentadora do Esporte Espetacular da Rede Globo. Vencedora dos prêmios Profissionais do Ano e o Prêmio Extra de Personalidade do Esporte.  Tema: Sem Cerimônias

Jairo Bouer – Médico psiquiatra, autor de 11 livros e colaborador de diversos jornais e programas de televisão. Tema: Saúde e bem-estar e a relação com ansiedade, depressão e stress (painel).

Ana Beatriz Barbosa – Médica, membro da Academia de Ciências de New York, autora de diversos best-sellers.  Tema:  Saúde e bem-estar e a relação com ansiedade, depressão e stress (painel).

Joel Aleixo – Maior estudioso dos florais no Brasil, é criador de uma linha de florais alquímicos desenvolvida a partir de flores brasileiras e dos princípios milenares da alquimia e da astrologia antiga. Fundador da primeira Escola de Alquimia do Brasil.  Tema:  Saúde e bem-estar e a relação com ansiedade, depressão e stress (painel).

Edmilson Fabbri – Médico e filósofo, criador da Stressclin – a que trata da prevenção e tratamento do stress. Tema: Saúde e bem-estar e a relação com ansiedade, depressão e stress (painel).

Monja Coen – Monja zen-budista, escritora e palestrante. Tema: Felicidade e Espiritualidade: interdependência e impermanência.

Aline Castro – Jornalista, mestre em sustentabilidade organizacional, especialista em desenvolvimento humano de gestores. Apresentadora do Congresso.
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S E R V I Ç O

III Congresso Internacional de Felicidade

3 e 4 de novembro
ExpoBarigui – Parque Barigui, Curitiba
Informações e inscrições pelo site congressodefelicidade.com.br



sexta-feira, 17 de maio de 2019

Portão Cultural recebe apresentações gratuitas da montagem "FUI!"

Foto: Elenize Dezgeniski
A partir do dia 25 de maio, a CiaSenhas retorna ao Auditório Antônio Carlos Kraide (Portão Cultural) com o sua primeira montagem juvenil: FUI! As apresentações acontecem aos sábados e domingos, às 17h, com entrada franca.

Livremente inspirado na obra literária Tchickde Wolfgang Herrndorf, FUI!traz quatro personagens que se encontram após 15 anos para lembrarem e reviverem as experiências que compartilharam quando eram jovens. Temas como amizade, solidão, confiança e sexualidade são abordados no contexto dos adolescentes do século XXI. 

Uma “viagem” por um território de descobertas é a tônica deste espetáculo que possui uma linguagem ágil, repleta de humor e que busca a interlocução com o público jovem, seus desejos e conflitos. É um convite que o teatro faz para uma conversa aberta e divertida sobre e para a juventude.

A direção e a dramaturgia são de Sueli Araujo e a assistência de direção de Anne Celli. Em cena Ciliane Vendruscolo, Greice Barros, Luiz Bertazzo e Rafa de Lari. Na equipe de criação, Amabilis de Jesus assina o figurino, Paulo Vinícius o cenário, Ary Giordani o desenho de som e Wagner Corrêa o desenho de luz. 

Além das apresentações abertas,acontecerão 8 sessões destinadas para alunos das escolas públicas. O grupo oferece ao final de cada apresentação, um mini-workshops com o público a fim de expandir conceitos, escolhas poéticas e temas presentes no trabalho; também está programada uma oficina de teatro para professores das redes públicas de ensino.

Este trabalho, criado em 2016,participou do SESC-Palco Giratório, se apresentado em 11 estados e 16 cidades brasileiras, sempre com ótima acolhida do público jovem.

Este projeto é realizado com o apoio do Programa de Apoio e Incentivo à Cultura – Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba.

SERVIÇO
FUI!
Auditório Antônio Carlos Kraide – Portão Cultural
(Av. República Argentina, 3430)
de 25/05 a 09/06
sábados e domingos às 17h
ENTRADA FRANCA
Classificação indicativa: 12 anos

segunda-feira, 13 de maio de 2019

UFPR realiza ações para mobilizar sociedade contra corte de verbas

Estudantes, professores, servidores técnico-administrativos, egressos e a comunidade em geral participam de várias ações de mobilização contra o corte de mais de R$ 48 milhões da verba da Universidade Federal do Paraná durante semana. A programação acontece até sexta-feira (17) em um grande ato na Praça Santos Andrade. As articulações integram o pacote de ações da instituição para minimizar os impactos dos cortes.

Para terça-feira (14), os estudantes da UFPR organizam a apresentação de projetos para a população em Curitiba, Pontal do Paraná, Jandaia do Sul e Palotina com o movimento “Universidade na Rua: conhecimento contra os cortes na educação”. Na capital paranaense, as atividades acontecem na Praça Rui Barbosa, Rua XV de Novembro, Terminal do Guadalupe, Praça Santos Andrade, linha de ônibus Santa Cândida/Capão Raso, entre outros locais, das 9 às 17 horas.

Em Pontal do Paraná, estão previstas duas passeatas. Às 9 horas a mobilização começa na Unidade Mirassol e segue até a prefeitura da cidade. A segunda passeata começa às 17 horas, na Unidade Pontal do Sul da UFPR até a Câmara de Vereadores.

Na quarta-feira (15), a mobilização acontece na Praça Santos Andrade a partir das 8 horas. Haverá participação de entidades representativas, movimentos sociais e da comunidade acadêmica.

A programação de quinta-feira (16) leva grupos artísticos da UFPR para as ruas, com apresentações da Orquestra da Universidade, Grupo de MPB, Grupo de Choro e cantos de música antiga. O movimento “UFPR + Cultura na rua” também abrange aulas e intervenções públicas e a exposição “Arte e Pesquisa” no Museu de Arte da UFPR.

A semana termina com um grande ato pela educação na escadaria do Prédio Histórico da UFPR, na sexta-feira (17), entre às 11 e 13 horas.

quinta-feira, 9 de maio de 2019

Em busca do equilíbrio

Mostra "Estamos aqui!" inaugura no dia 15 de maio e reúne trabalhos do acervo do MAC-PR de quatro artistas convidadas
Vídeo da artista Juliana Gisi integra a mostra "Estamos Aqui!".

Uma coleção composta majoritariamente por artistas homens: 398 contra 229 mulheres. E a diferença torna-se ainda mais gritante quando se fala das 1.800 obras do acervo do Museu de Arte Contemporânea do Paraná (MAC-PR); neste caso a discrepância entre homens e mulheres chega a 786 trabalhos. Olhar para o acervo levando em conta essa realidade na busca por reequilibrar esses números é a intenção da mostra "Estamos aqui! Relevos no Horizonte do Acervo do MAC", que inaugura no dia 15 de maio, às 19 horas, na sala 9 do espaço (temporariamente, por causa da reforma da sede, o MAC está funcionando nas dependências do Museu Oscar Niemeyer).


A exposição, com curadoria da diretora do MAC-PR, Ana Rocha, reúne o trabalho de 15 artistas mulheres (11 que integram o acervo e quatro convidadas): Ana Gonzalez, Cristina Agostinho, Deborah Santiago, Eliane Prolik, Elizabeth Titton, Erica Storer Araújo, Isabella Lanave, Fabiana de Barros, Guita Soifer, Janete Fernandes, Juliana Gisi, Mainês Olivetti, Marga Puntel, Marta Neves e Maya Weishof. A inauguração contará com uma performance de Erica Storer Araújo, que expõe a obra "Tudo ou Nada", de 2017, e é uma das convidadas pela curadoria.

         
Serviço:
Abertura da exposição “Estamos aqui! Relevos no Horizonte do Acervo do MAC”
Dia 15 de maio, às 19 horas (entrada franca na abertura). Até 4 de agosto.
Museu de Arte Contemporânea do Paraná

Rua Marechal Hermes, 999 – salas 8 e 9. Temporariamente, por causa da reforma em sua sede, o MAC-PR está funcionando nas dependências do Museu Oscar Niemeyer.

terça-feira, 30 de abril de 2019

Bares de Curitiba recebem palestras do Pint of Science 2019

Festival internacional ocorre de 20 a 22 de maio em seis estabelecimentos da cidade
Nicolle Schumacher-2018/Sucom-UFPR
Da inteligência artificial aos agrotóxicos, da literatura de ficção às vacinas e dos desastres naturais a cidades inteligentes. As conversas em seis bares de Curitiba serão envolvidas pela ciência durante três noites em maio. Ao todo, serão 18 palestras com temáticas distintas com pesquisadores de seis áreas de conhecimento: Tecnologia, Ciências Exatas, Biológicas, Humanas, da Saúde e da Terra. A programação integra o festival internacional de divulgação científica Pint of Science, que neste ano ocorre de 20 a 22 de maio. Em Curitiba, os bares que recebem as sessões, que tem início sempre às 19h, são Cervejaria Bodebrown, Drakkar Beer & Food, Hendrix Brew House, Hop’n Roll Brewpub, Let’s Growl e We Are Bastards Pub – confira os endereços no infográfico.

A duração das palestras é de 30 a 45 minutos, com sessão de perguntas do público ao final. A entrada é gratuita, com pagamento apenas do que consumir nos estabelecimentos. Não é necessário realizar inscrição. A expectativa é de que cerca de 2 mil pessoas assistam às palestras. O objetivo do festival é derrubar intermediários entre o cientista e a sociedade, estabelecendo um canal direto de conversa.

Coordenador do Pint of Science em Curitiba, Fabio Marcel Zanetti, professor do Departamento de Física da Universidade Federal do Paraná (UFPR), explica que a ideia principal do evento é aproximar os pesquisadores da sociedade em um ambiente mais descontraído do que o acadêmico. “Com isso, a gente pretende dar visibilidade e mostrar o impacto de todo o trabalho de pesquisa que é produzido em universidades, institutos, museus, etc., que acaba muitas vezes não transparecendo à população”, diz. A proposta é de que as palestras sejam acessíveis e abrangentes para que o público leigo entenda, participe e interaja com os cientistas.

Nesta edição, Curitiba tem mais um bar na programação comparado ao ano passado, quando eram cinco, e palestrantes de uma gama mais variada de instituições. Os 18 pesquisadores atuam em sete instituições: Universidade Federal do Paraná (UFPR), Universidade Tecnológica Federal do Paraná (UTFPR), Pontifícia Universidade Católica do Paraná (PUCPR), Instituto Federal do Paraná (IFPR) Campus Paranaguá, Fundação Oswaldo Cruz (Fiocruz), Empresa Brasileira de Pesquisa Agropecuária (Embrapa) Florestas e Museu Paranaense.

A organização do Pint of Science 2019 em Curitiba é da UFPR e da UTFPR. Esta é a terceira edição do evento na cidade. Neste ano, o festival internacional ocorre em 24 países e o Brasil é o campeão, com 87 municípios participantes.

Confira abaixo a programação completa – endereços dos bares podem ser conferidos no infográfico.

Dia 20 de maio (segunda-feira), às 19h:
“Quem tem medo da inteligência artificial?” com Fabiano Silva, professor do Departamento de Informática da UFPR, na Cervejaria Bodebrown

“Mulheres trans na academia: nós existimos! Nós produzimos! Nós resistimos!” com Megg Rayara Gomes de Oliveira, professora do Setor de Educação da UFPR, no Drakkar Beer & Food

“Uma nova luz sobre obras de arte: o uso de técnicas ópticas em ciência forense” com Evaldo Ribeiro, professor do Departamento de Física da UFPR, no Hendrix Brew House

“Prevenir é melhor que remediar, vamos todos vacinar!” com Letusa Albrecht, pesquisadora da Fundação Oswaldo Cruz, no Hop’n Roll Brewpub

“Cidades Inteligentes, legislação nem tanto…” com Keiko Verônica One Fonseca, professora do Programa de Pós-Graduação em Engenharia Elétrica e Informática Industrial da UTFPR, no We Are Bastards Pub

“Araucária: a ciência por trás dessa (des)conhecida” com Ivar Wendleing, pesquisador da Embrapa Florestas, no Let’s Growl

Dia 21 de maio (terça-feira), às 19h:


“O herbicida glifosato: uma solução antiga ou um problema atual?” com Marcelo Pedrosa Gomes, professor do Departamento de Ecologia da UFPR, na Cervejaria Bodebrown

“Filhos adolescentes: manual de sobrevivência” com Alessandra Sant’Anna Bianchi, professora do Departamento de Psicologia da UFPR, no Drakkar Beer & Food

“Gritos silenciados: violência obstétrica contra mulheres negras” com Cintia de Souza B. Tortato e Ana Claudia Coutinho, professoras do IFPR Paranaguá, no Hendrix Brew House

“Rock Art: inovações na arqueologia do Paraná” com Cláudia Inês Parellada, arqueóloga do Museu Paranaense, no Hop’n Roll Brewpub

“Utilizando conhecimento científico para enfrentar desastres mundiais” com Renato Eugenio de Lima, professor do Departamento de Geologia da UFPR, no We Are Bastards Pub

“Por que não conseguimos ser sustentáveis?” com José Milton Andriguetto Filho, professor do Departamento de Zootecnia da UFPR, no Let’s Growl

Dia 22 de maio (quarta-feira), às 19h:

“Energia limpa e renovável: eletrônica orgânica saudável” com Lucimara Stolz Roman, professora do Departamento de Física da UFPR, na Cervejaria Bodebrown

“Nanopartículas: um mundo mais precioso do que ouro” com Arandi Ginane Bezerra Jr., professor do Departamento de Física da UTFPR, no Drakkar Beer & Food

“Uma tradição filosófica para tempos de crise” com Ronei Clécio Mocellin, professor de Filosofia da UFPR, no Hendrix Brew House

“Checando o retrovisor para entender a estrada à frente: evolução e mudanças climáticas” com Walter Antonio Pereira Boeger, professor do Departamento de Zoologia da UFPR, no Hop’n Roll Brewpub

“Mente humana, evolução cultural, Game of Thrones: por que (e desde quando) gostamos tanto da ficção?” com Pedro Ramos Dolabela Chagas, professor do Departamento de Letras da UFPR, no We Are Bastards Pub

“Controle dos movimentos após um AVC: algumas pistas fornecidas pela Biomecânica” com Elisângela Ferretti Manffra, professora do Departamento de Engenharia Elétrica da PUCPR, no Let’s Growl

Boiler Galeria promove cursos e oficinas de artes visuais


A partir de maio, a Boiler Galeria inicia uma nova jornada. O espaço abre suas portas para que o público viva novas experiências. Agora, a galeria abrigará, junto ao seu espaço expositivo, um lugar para quem esteja interessado em experimentar a arte de maneira transdisciplinar e teórico-prática, fugindo do ensino tradicional ou acadêmico. 

Para isso, o espaço abre inscrições para cursos contínuos e de longa duração e oficinas com profissionais qualificados da cidade, como artistas-educadores e especialistas em diversas técnicas das artes visuais. 

Com uma programação diversificada, as ações formativas são destinadas tanto para aqueles que querem vivenciar uma nova experiência, quanto para o público que pretende aprimorar algum conhecimento sobre arte.

O lançamento da programação das experiências acontece dia 9 de maio, a partir das 18h, com a ação Tintos e Tintas, um espaço livre para expressão de adultos em uma noite agradável, regada a drinks, tintas e arte. No dia 13 de maio, inicia o curso continuado  Atelier Livre,  com a artista Verônika Fukuda. O curso se destina a todos que desejam atuar livremente nas linguagens artísticas, a fim de desenvolver uma visão múltipla das artes. No sábado, dia 18 de maio, é a vez das crianças. A artista visual Elisa Cordeiro trabalhará com dinâmicas, brincadeiras e exercícios relacionados a pintura e ao desenho, buscando fazer com que as crianças percebam novos olhares, experimentem momentos sinestésicos e afetivos. Estes encontros acontecem todos os sábados, das 10h às 11h30.

 Sobre a Boiler

A Boiler Galeria, fundada em 2015,  é um espaço de arte contemporânea que estabelece suas relações com o público através de exposições, ações performáticas, falas, palestras e outras atividades que visam articular a cena artística da cidade. Focalizando principalmente em artistas que trabalham em Curitiba, tanto emergentes quanto estabelecidos, possui uma variedade de repertórios, técnicas e expressões em seu acervo. 

O espaço, um importante articulador da cena das artes visuais na cidade, já participou de importantes feiras de arte no Brasil, como a Sp-Arte e a Art Rio, assumindo um lugar no mercado de relevância e acessibilidade com o público.

 PROGRAMAÇÃO:

TINTOS E TINTAS
Para relaxar e experienciar arte 
A partir do dia 8 de maio, às 19h00 – o evento acontece a cada 15 dias, todas as quintas feiras

Já parou para pensar que quando somos pequenos amamos pintar? O que fez esse desejo sumir de nós? Ou será mesmo que sumiu? A Boiler galeria abre suas portas para propor que os adultos pintem! Nada complicado, sem perfeccionismos a proposta é se divertir com tinta, assim como erámos crianças. 

Este é um evento que ocorre a cada 15 dias às quintas-feiras à noite, para aqueles que estão a procura de explorar seu lado artístico mas não sabem por onde começar. A proposta é que todos tenham uma noite divertida e inusitada. Tintos e tintas é uma proposta de um experimento de pintura com vinhos, drinks e comidinhas. 

CURSOS CONTÍNUOS

ATELIER LIVRE 

A partir do dia 13 de maio.

segundas ou quartas-feiras | 14h as 17h

Curso aberto, com Verônika Fukuda, onde o aluno pode atuar livremente por todas as linguagens artísticas, desenvolvendo uma visão múltipla da arte. O curso é livre, ou seja, o acompanhamento é individual. Não necessita de pré-requisito para começar. Calendário aberto para matrícula em qualquer época do ano. Sem previsão de término. 

ARTE PARA CRIANÇAS DE 6 A 12 ANOS

A partir do dia 18 de maio - todos os sábados | 10h00 as 11h30

A proposta, da artista visual  Elisa Cordeiro, é de utilizar o espaço, o acervo e toda a bagagem que a galeria tem para realizar dinâmicas, brincadeiras e exercícios relacionados a pintura e ao desenho, buscando fazer com que as crianças percebam novos olhares, experimentem momentos sinestésicos e afetivos.

A ideia central do atelier vai além da produção de desenho ou pintura. Buscamos nestas experiências uma vivência onde não haverá um foco sobre o resultado final, mas sim uma surpresa estabelecida por ele, que muitas vezes serão abstratos e subjetivos.

Uma vez por mês, um artista visual será convidado para juntar-se à equipe da Boiler para propor algo especial. Pais, mães e acompanhantes estão convidados a participar do curso. 

Serviço:
Boiler Galeria
Alameda Pres. Taunay, 314 - Batel
Contatos:  41 – 3040-8016
boiler@boilergaleria.com.br
https://www.boilergaleria.com.br

***AS INCRIÇÕES PARA OS CURSOS E OFICINAS PODEM SER FEITAS PRESENCIALMENTE NA BOILER GALERIA, DAS 14H ÀS 19H OU PELO E-MAIL E SITE. VAGAS LIMITADAS

terça-feira, 23 de abril de 2019

Peça itinerante faz reflexão sobre amor e abandono em um trajeto de ônibus

 Foto: Diego Bresani

Entre os dias 10 e 12 de maio, o Teatro do Concreto, grupo sediado em Brasília, chega a Curitiba com seu trabalho: "Entrepartidas". Selecionada pelo Programa Petrobras Distribuidora de Cultura, a  peça convida o espectador a viajar em um ônibus pelas ruas da capital a fim de se relacionar com a cidade e diversos personagens que se equilibram no fio do tempo, lembrando o espectador que a vida é feita de encontros e instantes. 

O trabalho  é resultado de dois anos de pesquisa do Teatro do Concreto sobre o tema amor e abandono na sociedade contemporânea.  O espetáculo acontece durante uma viagem de ônibus pela cidade, as cenas se desenrolam dentro do veículo e ao longo do caminho por onde os espectadores transitam. Durante o percurso, que inclui algumas paradas, 15 atores, do grupo e convidados da cidade, entram e saem de cena se misturando com o público, quebrando a fronteira entre palco e plateia. 

O espetáculo, com duração de 3 horas, parte do Marco Zero de Curitiba, localizado em frente à Catedral Basílica, no centro, sendo 19h na sexta (10), e 18h no sábado (11) e domingo (12). Os ingressos custam 20 reais (inteira) e 10 reais (meia) e podem ser adquiridos pelo site Sympla - http://bit.ly/EntrepartidasCuritiba. A capacidade de público é de apenas 30 pessoas por sessão. As cenas em espaços públicos são destinadas a todos os públicos, sem limitação de entrada. 

As apresentações acontecem mesmo com chuva, neste caso, restrita aos espaços fechados. Todas as sessões contarão com instrumentos de acessibilidade para Deficientes Auditivos (Libras) e, no dia 10, a peça contará com audiodescrição. Serão realizadas quatro apresentações na capital, sendo uma destinada gratuitamente para alunos do ensino médio da rede pública de ensino.

Programa Petrobrás Distribuidora de Cultura 

Uma seleção pública que tem como objetivo contemplar projetos de circulação de espetáculos teatrais não inéditos, em parceria do Ministério da Cidadania. No último edital foram investidos R$ 15 milhões. Ao todo, foram escolhidos 57 espetáculos, representantes de todas as regiões do País, com apresentações em todos os estados.

Serviço
‘Entrepartidas’
De 10 a 12 de maio de 2019
Hora: Sexta-feira,19h; Sábado e domingo, 18h.
Local (embarque e desembarque): Marco Zero da Cidade de Curitiba 
Endereço: Praça Tiradentes, Centro
Capacidade: 30 pessoas
Ingressos: R$ 20,00 (inteira) e R$ 10 (meia) pelo site www.sympla.com.br - http://bit.ly/EntrepartidasCuritiba
Duração do espetáculo: 3h
Classificação indicativa: 16 anos
Informações: www.teatrodoconcreto.com.br
Facebook: www.facebook.com/TeatroDoConcreto/

Ficha técnica
Elenco:
Adilson Dias
Aline Seabra
Diogo Vanelli
Gleide Firmino
Jhony Gomantos
Luiza Guimarães
Micheli Santini
Nei Cirqueira
Tatiana Carvalhedo

Elenco convidado: Bruno Lops, Camila Jorge, Larissa Lima, Má Ribeiro, Marcel Szymanski e Patrícia Cipriano

Dramaturgia: Jonathan Andrade
Direção: Francis Wilker
Assistente de Direção: Ivone Oliveira
Assistente de Direção de Cena: Aline Seabra
Coordenador Técnico: Higor Filipe
Figurinos: Hugo Cabral, Júlia Gonzales e Eduardo Barón
Desenho de luz original: Diego Bresani
Consultor Pedagógico: Glauber Coradesqui
Arte Educadora: Ciliane Vendruscolo 
Produção e registro audiovisual/fotográfico: Estúdio Carbono – Thiago Sabino e Fábio Rosemberg
Tradução em Libras: Fluindo Libras - Felipe Patrício, Jonatas Medeiros e Viviana Medeiros
Ambientação narrativa e tátil com intervenção audiodescrita: Diele Pedrozo Santo, Márcia Caspary e Raquel Caríssimi
Assessoria de Imprensa: Fernando de Proença
Programação Visual: Felipe Sabatini
Mídias sociais: Marcos França e Silvia Guerreiro
Produção Local: Greice Barros e Edran Mariano
Produção Executiva: Júnior Cecon

domingo, 21 de abril de 2019

Uma épica viagem literária e musical pelo agreste nordestino

“Labiata”, obra de José Alexandre Saraiva, é uma imersão pela cultura do Nordeste. Livro se completa com um CD com canções do próprio autor e músicos convidados, no qual xotes, frevos, choros, baiões, maracatus servem de trilha sonora o para a história



Um épico nordestino a viajar pelas mais recônditas paragens do mundo em que nasceram Graciliano Ramos, Lampião, Ariano Suassuna, João Cabral de Mello Neto, Gilberto Freyre, Hermeto Pascoal, Jorge Amado, José Lins do Rego, Augusto dos Anjos e tantos outros gênios das letras e do cancioneiro nacional.  

O livro “De Labiata a Lagoa da Canoa passando por Tacaratu, via Quipapá ou Caruaru”, do escritor, jornalista e advogado José Alexandre Saraiva, pernambucano radicado em Curitiba, é uma viagem histórica, poética e musical pelo Nordeste brasileiro.  O relato – que Saraiva chama de “minirromance desmontável” – é recheado de referências aos ícones artísticos das localidades por onde vai passando o protagonista Derinho, personagem fascinante que conduz o leitor pelo sertão, brejo e matas nordestinas, e traz ilustrações em xilogravuras do conceituado artista e cordelista pernambucano J. Borges.  


Labiata é o nome de uma orquídea rara que brota pepal caatinga e, na verdade, retrata a cidade de Panelas – vilazinha da zona do agreste pernambucano, com menos de 30 mil habitantes, onde Saraiva nasceu. Usando o mesmo estratagema de Gabriel García Márquez, que imortalizou a cidade de Aracataca como Macondo em Cem Anos de Solidão, Saraiva transformou sua terra natal em Labiata, palco da perseguição e morte do personagem José Venâncio.



A viagem começa e termina em Pernambuco, solo de João Cabral de Melo Neto e de Lampião. Incursões para os demais estados nordestinos são cadenciadas pela própria geografia narrativa. Estende-se da Bahia de Dorival Caymmi e de Jorge Amado ao Maranhão de Gonçalves Dias e de Ferreira Gullar. Passa por Sergipe de João Ribeiro e de Joel Silveira, Alagoas de Graciliano Ramos e de Hermeto Pascoal, Paraíba de Augusto dos Anjos e de José Lins do Rego, Rio Grande do Norte de Câmara Cascudo e dos irmãos Madureira, Ceará de José de Alencar e de Rachel de Queiroz e pelo Piauí de Assis Brasil e de Torquato Neto.

“Saraiva transformou o Nordeste em mais um céu na terra.
Seu livro é uma aula fantástica para o mundo sobre a região e sua gente” 
Hermeto Pascoal

Embora a jornada envolva o cenário cultural do Nordeste, seu embrião foi concebido no estado do Paraná, onde Saraiva foi acolhido ainda menino. Por isso, a terra de Rocha Pombo, de Romário Martins e de Dalton Trevisan recebeu registro especial no capítulo derradeiro. A homenagem se estende a seus filhos adotivos e aos respectivos torrões de origem. 

Trilha Sonora – É parte integrante da obra um CD de 26 faixas, com músicas próprias do autor e de artistas convidados. Fantásticos xotes, frevos, choros, baiões, maracatus e mazurcas têm a intenção de servir de trilha sonora para o livro – e, de fato, conversam perfeitamente com a narrativa.

Dentre os artistas convidados estão Hermeto Pascoal, Quinteto Violado, Sebastião Tapajós, Gegê Felix, Oliveira de Panelas, Luciano Magno, João do Pife, DerinhoSantos, Brito Lucena, Walter Silva, Carneirinho do Acordeon, João Marques dos Santos, Dalva Diniz e Grupo Cultural Walê Fulni-ô, além de vários músicos nascidos ou radicados no Paraná, destacando-se: Raymundo Rolim, Ivan Graciano, Cabelo, Aline Morena, Marcelinho Cigano, Artur Luiz, Ricardo Cabral, Campinense, Alê Maceió, Aramis Teixeira Mendes, Campinense, Lusemar, Oliveira Jr., Selpa, João Pedro Teixeira, Cida Airam, Alvaro Ramos, Ezequiel Piaz, Rogéria Holtz, Belém, Fábio Hess, Tampinha, Zezinho do Pandeiro, Tarzan, Vinícius Chamorro, Marinho Gallera, César Matoso e Marcinho do Cavaco.
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S E R V I Ç O

Lançamento da obra literomusical De Labiata a Lagoa da Canoa passando por Tacaratu, via Quipapá ou Caruaru, de José Alexandre Saraiva

Quando? 
3 de maio, a partir das 18 horas,

Onde?
 Sesc Paço da Liberdade - Praça Generoso Marques, 189, Centro (Setor Histórico) - Curitiba – PR

Informações: www.delabiataalagoadacanoa.com.br