quinta-feira, 12 de fevereiro de 2026

Restaurante Tijolo tem programaççao para fugir da folia de Carnaval


O restaurante Tijolo, localizado no espaço Multieventos da SFco 179 (Rua São Francisco 179 – Centro Histórico), é um porto seguro para quem não quer brincar o carnaval ou quem pretende descansar depois da folia. Sem marchinhas carnavalescas, nem confetes e serpentinas, a casa funcionará normalmente durante todo o feriado, inclusive na segunda com a promoção de open wine (R$59,90).

A programação especial começa nesta sexta-feira (13) com discotecagem em vinil de Lucas Nonose (Disco Veneno). Sábado e domingo o restaurante estará aberto normalmente . Segunda acontece o Open Wine com o DJ Walmir Assunção atendendo a pedidos na “Vitrolinha” onde o público pode ajudar a escolher a trilha sonora da noite. Na terça tem jazz ao vivo a partir das 19 horas com o Jazzbop trio. E na quarta, volta a programação normal com o tradicional open wine.

O cardápio do restaurante Tijolo será servido normalmente durante os dias de carnaval, oferecendo 30% de opções vegetarianas ou veganas, além das carnes, peixes e massa. Entre os carros-chefes da casa estão o “Contrafilé Caçador”, o “Barreado da Casa” e a famosa sobremesa de Torta de Caramelo Salgado. O cliente também pode escolher risotos, massas, sanduíches e petiscos.

quarta-feira, 11 de fevereiro de 2026

Carnaval The Bowie prova que Carnaval também é dia de rock

Banda Anacrônica se apresenta na sexta-feira (13/02)

Bar prepara seis dias de programação que vai do punk aos clássicos da noite curitibana, baile brasileiro e karaokê para fechar na quarta-feira de cinzas

A agenda começa na quinta (12/02) com Biritles, abrindo os trabalhos com o melhor da maior banda de rock do mundo. Mas como você nunca viu: nada de reverências clássicas ou versões engessadas. É Beatles pulsando no melhor estilo pista cheia, pra cantar junto e se emocionar.

Na sexta (13/02), a noite reúne duas forças da cena autoral: Anacrônica e Syd Vinicius, mostrando que o rock independente segue vivo, criativo e feito para sentir no peito e cantar alto.

O sábado (14/02) é dedicado ao som da Twenty One Pilots, em um cover que promete segurar o “Heathens” na pista e transformar o Bowie num coral gigante.

O domingo (15/02) guarda um dos momentos mais especiais da programação: um show surpresa e uma festa de aniversário para ficar na memória, comandada por uma das bandas punks mais relevantes e cultuadas de Curitiba.

Na segunda, dia 16, a noite é de karaokê, microfone aberto e diversão garantida.

Na terça (17/02)  é a vez do Baile Brasa trazer brasilidades para o palco - do groove aos clássicos que todo mundo canta junto — sem perder a pegada de show e energia que define a casa.

 E, para fechar o feriado, a Quarta de Cinzas (18/02) vira noite de Karaokê: hora de soltar a voz e transformar o palco em uma extensão da pista.

Serviço
Programação especial de Carnaval do The Bowie
Data: De quinta-feira, 12, a quarta-feira, 18 de fevereiro
Local: The Bowie
Endereço: R. Mal. Deodoro, 2500 - Alto da XV
@thebowie.cwb

Entrada gratuita

terça-feira, 10 de fevereiro de 2026

Novo reduto do Rock e da cena autoral inaugura no Centro Histórico de Curitiba


No próximo dia 13 de fevereiro, Curitiba ganha um novo marco para a música independente: a inauguração do CBGB CWB. Localizado no coração do Centro Histórico, o espaço nasce com a missão de nacionalizar o espírito do icônico clube nova-iorquino, adaptando-o à efervescência da capital paranaense. Sob o comando de Emílio Elvis, figura ativa na produção cultural há mais de duas décadas, a casa promete ser o novo epicentro do rock, punk e blues na cidade.

A Filosofia do Palco Aberto

O sufixo "CWB" não é apenas geográfico, mas uma declaração de intenções. Segundo o proprietário, Emílio Elvis, o objetivo é suprir a escassez de palcos para a música autoral. "Curitiba sempre foi um celeiro de bandas, mas os espaços estão cada vez mais escassos para a música própria nessa pegada punk. O CBGB CWB chega para enriquecer a cena e abrir espaço para novos artistas, exatamente como fiz no passado em casas como o Cavern e o Retrobar", afirma Elvis.

Estética Industrial e Arqueologia Boêmia

Instalado em um imóvel que já abrigou bares icônicos da noite curitibana, o CBGB CWB optou por uma revitalização que preserva a alma bruta do local. A arquitetura segue uma linha industrial, sem excessos estéticos, privilegiando a funcionalidade do underground.

Capacidade: Entre 230 e 250 pessoas.

Com palco amplo e cuidado técnico rigoroso com a acústica e qualidade sonora, a casa aposta em uma curadoria que une o público old school à nova geração que redescobre o rock de garagem. A grade semanal já nasce estruturada:

Quartas-feiras: Noites de Blues.
Quintas-feiras: Bandas tributo selecionadas.
Sextas-feiras: Foco total no cenário independente e underground (local e nacional).
Sábados: Especial anos 80 com bandas e discotecagem exclusiva em vinil.

Foco na Experiência Sonora - Diferente de propostas que mesclam bar e restaurante, o CBGB CWB posiciona-se estritamente como uma casa de shows. A experiência foca na entrega do palco. "Não focamos em alimentação; entendemos que o público do rock faz seu 'esquenta' e depois migra para a casa de show para consumir a música. Teremos uma carta de drinks enxuta, chopp artesanal e cervejas geladas", explica o proprietário.

O CBGB CWB chega para consolidar-se como um espaço preferencial de resistência. "É um trabalho de 20 anos valorizando o artista autoral. Tenho certeza de que o CBGB CWB vem para fortalecer esse segmento e ser a casa definitiva do underground em Curitiba", finaliza Elvis.

SERVIÇO
Inauguração: 13 de fevereiro.
Horário: A partir das 22h

Atrações: 
OS DESPACHOS
OS VALLETES
RELESPÚBLICA:

Local: Centro Histórico de Curitiba.
Programação: Rock, Punk, Blues e Discotecagem em Vinil.
Endereço: Rua Trajano Reis, 389 - São Francisco

Bilheterias abertas para a 34ª edição do Festival de Curitiba

 Piso L3 do Shopping Mueller recebe a Bilheteria Física do Festival de Curitiba (Créd. Annelise Tozetto)

Ingressos estarão disponíveis pelo site oficial e pela bilheteria física, no Shopping Mueller

Com mais de 435 atrações em diferentes teatros, espaços culturais, ruas, praças e instituições de Curitiba e da Região Metropolitana, o Festival de Curitiba divulgou a programação oficial de sua 34ª edição. 

De 30 de março a 12 de abril, o evento reunirá espetáculos teatrais premiados e aclamados pelo público, assim como estreias nacionais, dança, circo, humor, música, oficinas, shows, performances e gastronomia. A venda de ingressos inicia nesta terça-feira (10) pelo site www.festivaldecuritiba.com.br e pela bilheteria física no Shopping Mueller.

“Já são 34 edições, celebrando o teatro, a arte e a cultura de vários cantos do país e do mundo, sempre com uma programação diversa, acessível e pensada para todas as pessoas, promovendo o mercado da economia criativa de Curitiba e região”, explica o diretor do Festival de Curitiba, Leandro Knopfholz.

Em 2025, o evento recebeu mais de 200 mil pessoas em todas as suas atrações

Para este ano, estão confirmados espetáculos com nomes como Malu Galli, Du Moscovis, Herson Capri, Natália do Vale, e Walter Casagrande Júnior, bem como direções de Nelson Motta, Miguel Falabella, Rodrigo Portella, Inez Viana, Fernando Philbert, além de grupos e companhias consagradas como Grupo Galpão, Grupo Corpo, Armazém Cia de Teatro, Coletivo Prot{agô}nistas, Grupo Magiluth, Coletivo Negro, Companhia de Teatro Heliópolis, Súbita Cia de Teatro, Corpo Rasteatro, entre outros.

Mostras e eventos culturais que fazem parte do 34º Festival de Curitiba:

Mostra Lucia Camargo - Com mais de 30 espetáculos selecionados pela curadoria, que é formada pela produtora e pesquisadora Daniele Sampaio, a atriz e diretora Giovana Soar e o dramaturgo e crítico teatral Patrick Pessoa, a Mostra Lucia Camargo celebrará a arte do teatro como uma arte essencialmente coletiva, homenageando grupos teatrais importantes nas artes cênicas do país e solenizando a memória de grandes nomes que já partiram. “

A seleção feita pela curadoria para esta edição é muito preciosa, não só pela qualidade dos espetáculos selecionados, mas pela solidificação e celebração de grupos e companhias que fizeram história nessas mais de três décadas do Festival de Curitiba. Além disso, pela riqueza plural e geográfica, evidenciando o quanto temos trabalhos primorosos espalhados pelo Brasil nos últimos tempos”, comenta a também diretora do Festival de Curitiba, Fabíula Passini. 

A Mostra Lucia Camargo contará ainda com espetáculos internacionais, com obras vindas da Alemanha, Argentina e Moçambique.

Mostra Fringe - Como parte de sua programação gratuita e acessível a todos os públicos, a Mostra Fringe ocupa teatros, praças, parques e ruas de Curitiba e Região Metropolitana, com uma média de 300 espetáculos, produzidos por aproximadamente 1800 artistas e técnicos vindos de todos os estados do Brasil e de outros países, como Argentina, Peru, Chile e Bolívia, sendo aproximadamente 40% deles apresentados de forma gratuita para a população. 

Os espetáculos ocorrem em mais de 70 espaços da Grande Curitiba, descentralizando o acesso à arte e as montagens, atraindo aproximadamente, todos anos, mais de 50 mil espectadores, sendo o principal evento que aquece a cena teatral e que fomenta as companhias e espaços locais na região. 

Interlocuções - O Interlocuções foca em ações formativas, que objetivam a experiência e a integração entre artistas e público, estimulando o pensamento crítico sobre as artes cênicas e atraindo também estudantes de grupos. Com parte de sua programação indicada pela curadoria da Mostra Lucia Camargo, estão previstos vários debates, encontros, palestras, oficinas e lançamentos de livros para a edição de 2026, com programação totalmente gratuita. Parte das oficinas possui vagas limitadas e as inscrições podem ser feitas pelo e-mail interlocucoes@festivaldecuritiba.com.br

Mostra Surda de Teatro - Sempre promovendo a importante acessibilidade à arte e fortalecendo um “Festival para Todos”, a Mostra Surda de Teatro chega em sua terceira edição destacando o protagonismo de artistas e produtores surdos, apresentando a cultura e a expressão artística também em Libras. O local dos espetáculos da mostra será a Capela Santa Maria, que receberá as estreias nacionais “Sopro de Liberdade”, “Voz Invisível: Catharine Moreira”, performance poética que convida o público a interagir e experimentar a comunicação por meio da expressão corporal e da Libras; e “Gralha Azul Pinhão”, espetáculo que revela a língua de sinais como memória, cultura e continuidade de histórias.

Guritiba - Projeto cultural, social e de formação de plateia, que ocorre durante todo o ano e tem início junto ao Festival de Curitiba, foca na democratização do acesso à arte para crianças, adolescentes, educadores e famílias. Em 2025, o Guritiba ocorre nos finais de semana, nos dias 4, 5, 11 e 12 de abril com uma programação especial com espetáculos para todas as idades.

Risorama - Mantendo sua tradição em formato de um grande comedy club com os maiores nomes do humor do Brasil, o Risorama chega em sua 22ª edição, com comediantes de destaque da televisão, da internet e dos palcos. Com apresentações com serviço de bar ao público e tendo como anfitrião Diogo Portugal, um dos precursores do stand-up no Brasil, o mais tradicional festival de humor nacional ocorre nos dias 3, 4, 6 e 7 de abril, na Pedreira Paulo Leminski. Entre os já confirmados, estão Nany People, Bruna Louise, Nando Viana, Rodrigo Marques, Fabiano Cambota, Marcelo Duque, Gio Lisboa, Teteu Severo e Chico Raiz. Ainda serão anunciados vários novos nomes na programação.

MishMash - Mostra de variedades artísticas e performáticas que diverte famílias inteiras com números de malabarismo, mágica, mímicas, circo, palhaçaria, música, entre outras vertentes, o MishMash é uma atração que combina diversas formas de arte em um único espetáculo vibrante. Nomes de destaque internacional da palhaçaria já passaram pelos palcos do MishMash que, ao lado de artistas circenses renomados e premiados internacionalmente, transformam a experiência ao público em um formato de show parecido com muitos que ocorrem com sucesso na Europa e nos Estados Unidos. Neste ano o MishMash ocorrerá nos dias 11 de abril (sábado), às 20 horas, e, 12 de abril (domingo), às 17h, na Pedreira Paulo Leminski.

Gastronomix - O primeiro evento artístico e gastronômico ao ar livre do país, o Gastronomix une programação de música instrumental, artes cênicas e gastronomia. Com curadoria do estrelado Chef Celso Freire, o festival conta com a participação de restaurantes e chefs nacionais e internacionais premiados, utilizando gastronomia sustentável e fornecedores locais para diminuir ao máximo os impactos ambientais, além de servir pratos de degustação em louças de porcelanas e talheres de inox retornáveis, com valores especiais.

Aulas-show e atividades para toda a família fazem parte da programação. O Gastronomix ocorre nos dias 11, das 11h às 21h, e 12 de abril, das 11h às 18h, na Pedreira Paulo Leminski.


quinta-feira, 5 de fevereiro de 2026

Acervo da Fonoteca da Música Paranaense corre risco de deterioração


Inundação em Curitiba atinge storage onde está o acervo da Fonoteca da Música Paranaense e reforça alerta sobre preservação da memória cultural

A tempestade que atingiu Curitiba, na última terça-feira (03/02/2026), provocou alagamentos em diversas regiões da cidade teve reflexos diretos sobre o patrimônio cultural do Paraná. O storage que abriga a maior parte do acervo físico da Fonoteca da Música Paranaense, localizado na região da Marechal Floriano Peixoto, foi inundado, gerando apreensão entre pesquisadores, músicos e instituições ligadas à preservação da memória musical do Estado.

A Fonoteca, instituída como associação há pouco mais de um ano, é guardiã de um acervo de 400 mil itens doado pelo cientista político e pesquisador Manoel de Souza Neto à associação e, por extensão, ao povo do Paraná. O conjunto reúne décadas de documentação sobre a música paranaense, incluindo LPs, fitas VHS raras, registros sonoros e audiovisuais, documentos, cartazes e materiais que fundamentaram mais de 250 pesquisas acadêmicas e o livro “A [des]Construção da Música Paranaense”, referência nacional no campo dos estudos culturais.

Presidente da Fonoteca, o artista e divulgador da cena local Rodrigo Amaral relatou o momento em que recebeu o alerta. “Hoje, 04/02/2026, o impensável aconteceu. Após uma tempestade histórica que alagou Curitiba, nosso jurídico recebeu um alerta urgente: o storage que guarda o acervo físico da Fonoteca inundou”, escreveu em carta dirigida à comunidade cultural.


Segundo Amaral, o primeiro contato foi com o próprio Manoel de Souza Neto. “Preciso da sua ajuda agora. Temos que ver o que sobrou. Não sabemos o tamanho da perda”, relatou. Ao chegarem ao local, encontraram um cenário de lama e água acumulada. Apesar da violência da inundação, a avaliação inicial indica que a maior parte do acervo não foi atingida, o que trouxe alívio diante do risco iminente de perdas irreparáveis.

Apesar da gravidade do episódio, a avaliação inicial trouxe alívio. “Por um verdadeiro milagre, ou por um desnível do piso, a grande maioria das caixas, LPs, fitas e documentos não foi atingida diretamente pela água”, afirma Amaral. No entanto, ele alerta que o risco permanece. “A umidade intensa e os fungos são uma ameaça silenciosa e igualmente perigosa. No médio prazo, podem deteriorar e condenar todo o acervo se não agirmos com velocidade e técnica.”

Apesar da maior parte do acervo não ter sido atingida pela calamidade, algumas dezenas de itens tiveram contato direto com a água da inundação . Itens como fitas VHS, DVDs e discos de vinil (muitos deles raríssimos) foram danificados, o que pode comprometer uma parcela significativa da memória musical do estado do Paraná.

O episódio também marcou uma mudança de perspectiva. “Sempre pensei nesse acervo de forma um pouco abstrata. A história já estava viva nos palcos, gravações e memórias”, escreve Amaral, lembrando que o foco recente estava nas parcerias institucionais, como a colaboração com a Universidade Estadual do Paraná (Unespar) e o Grupo de Trabalho Musics, coordenado pelo professor **André Egg, voltada a dar vida acadêmica e nova circulação ao material.

“O susto, porém, foi profundo”, afirma Amaral. “Hoje senti na pele o peso da materialidade da história" e continua "São registros de amigos com quem toquei, de festivais dos quais participei, fitas únicas que podem se perder para sempre se não agirmos agora.”

A Fonoteca ressalta que não atribui culpa diretamente à empresa responsável pelo storage, às instituições parceiras, falhas de colaboradores ou à própria natureza. Para Amaral, o problema é estrutural. “É o descaso crônico com a nossa própria memória coletiva. Nosso trabalho vai além da resistência cultural. É uma sobrevivência contra o esquecimento, contra a indiferença que deixa nossa história vulnerável à umidade, ao tempo e ao apagão.”

Diante do ocorrido, a entidade já iniciou articulações para uma resposta emergencial, que inclui: avaliação técnica dos danos com especialistas em restauro, ações imediatas de estabilização e desumidificação do acervo e mobilização de recursos para a criação de um espaço definitivo, seguro, climatizado e acessível ao público.

Mais do que um resgate emergencial, a Fonoteca aponta para o futuro. “Preservar esse acervo é dar futuro ao nosso passado. Deste material podem nascer novos estudos, livros, documentários, exposições interativas e ações educativas que contarão a trajetória da música paranaense para o Brasil e o mundo”, afirma o presidente.

Ao final, a Fonoteca da Música Paranaense conclama a sociedade (músicos, produtores, pesquisadores, jornalistas, estudantes, gestores públicos e cidadãos) a se unir em defesa da memória musical do Estado. “Essa não é uma luta individual. É coletiva, de todos que acreditam que a música e a cultura paranaense merecem existir para além dos palcos. O Paraná tem vozes e acordes que merecem ser cuidados, preservados e ouvidos hoje e sempre.”

Instagram:
@fonotecadamusicaparanaense

Site:
www.fonotecadamusicaparanaense.com.br

terça-feira, 3 de fevereiro de 2026

Tramoia volta à rua São Francisco neste final de semana


Curitiba recebe neste sábado, dia 07 de fevereiro, a segunda edição da Feira Tramoia, evento dedicado à valorização das artes impressas e às experimentações no papel. Realizada no espaço de eventos da São Francisco 179, no centro da cidade, a feira acontece das 11h às 20h, reunindo 33 artistas e estúdios criativos de diferentes regiões do Brasil, selecionados entre os 194 inscritos.

Depois do sucesso de público na primeira edição, agora, a curadoria buscou equilibrar artistas de Curitiba e de outras cidades, formando uma composição que articula a cena local com produções de fora do estado. Aproximadamente um terço dos expositores são de Curitiba, enquanto os demais vêm de cidades como São Paulo, Rio de Janeiro, Belo Horizonte, Londrina, Maringá, Porto Alegre, Niterói e Santo André, promovendo intercâmbios, circulação de públicos e o encontro entre diferentes contextos de produção. 

Idealizada pelos artistas e designers Alan Amorim e Franco Lins, a Tramoia surge com o objetivo de oferecer uma plataforma de troca, venda e incentivo à produção contínua de obras impressas. “Na primeira edição, ficamos felizes em ver a quantidade de pessoas que passaram pelo evento e que se interessam pelas artes impressas", afirma Amorim. 

Para Marceli Mengarda, artista e expositora, além das vendas, as trocas feitas com o público também são o ponto alto da feira. “A primeira edição foi legal em vendas, mas foi muito legal o rolê mesmo, sempre com muita gente interessada, que quer ver tudo", diz. "Vou estar lá de novo e estou animada para ver gente de vários lugares do Brasil e começar o calendário de feiras do ano a todo vapor", completa.

Na feira, o público encontra serigrafias, xilogravuras, risografias, zines, livros de artista, cartazes, publicações independentes, impressos têxteis e objetos gráficos, produzidos por meio de técnicas manuais, processos artesanais e atravessamentos entre o analógico e o digital. Os trabalhos apresentados transitam por temas como memória, identidade, cultura popular, corpo, gênero, cidade, meio ambiente, narrativas visuais e imaginários contemporâneos.
Ainda, como ação especial desta edição, a Tramoia apresenta a Tramoia Líquida, uma cerveja criada em parceria com a Cervejaria Xamã, pensada como extensão conceitual da feira: um encontro entre impressão e fermentação, entre gesto gráfico e fazer artesanal.

Participam desta edição, os artistas 82dazai (SP), Agus Caldas (SP), Arthur Ortega une (SP), Arthur Possoli (PR), Baldon (PR), Bicha Papão (PR), Burocrata Carimbos (SC), Caderno Listrado (PR), Capineira (SP), CEAS - Centro Experimental de Arte Serigráfica (PR), Damaged Artwork (SP), Difavela (SP), Esquisito (SP), Estranha Dupla (MG), Estúdio Leoa (RJ), Estúdio Trinca (PR), Fernanda Lima (PR), Fih de Baiano (PR), Gabriela Tornai (PR), Grazi Fonseca (RS), Isa Rosendo (MG), João Amorim (SP), Lia (PR), Magu Bistafa (PR), Marcella Calado (PR), Maritatagi (PR), Mii Studio (PR), Niko Nogueira (PR), Nina Castro (RJ), RefuGeo (SP), Sem Geração (SP), Txai (PR) e Willy Horizonte (SP).


Serviço:
Tramoia Impressa - Feira de Arte Impressa
Data: 07.02.2026
Horário: 11h às 20h
Entrada gratuita
Local: Rua São Francisco, 179. Centro / Curitiba-PR
Rede social: @tramoia.impressa

Jeep Clube de Curitiba recebe Feira de Vinil com lançamento e autógrafos da banda Relespública

Foto: Fabiano Ferreira

Evento no dia 07 de fevereiro reúne expositores do Sul do Brasil, raridades em fitas K7 e pocket show comemorativo ao lançamento do LP "Ao Vivo em SP".

O resgate da cultura analógica e a celebração do rock paranaense se encontram no próximo dia 07 de fevereiro (sábado). O Jeep Clube de Curitiba será o palco da 2ª edição da Feira de Vinil da CWB Vinil Project, um evento que se consolidou como ponto de encontro para colecionadores e entusiastas da fidelidade sonora dos LPs.

Nesta edição, o destaque fica para o lançamento oficial em vinil do álbum "Relespública Ao Vivo em São Paulo", viabilizado pelo selo Maleta Discos. Para celebrar o registro, os músicos e fundadores do power trio, Fábio Elias e Emanuel Moon, estarão presentes a partir das 14h para uma tarde de autógrafos e um pocket show exclusivo, revisitando os hinos que marcaram décadas de estrada.

Intercâmbio de Colecionadores e Raridades

A feira contará com uma curadoria de expositores vindos do Paraná, Santa Catarina e Rio Grande do Sul, oferecendo desde lançamentos contemporâneos até raridades disputadas no mercado de usados. Um diferencial desta edição é a banca exclusiva de fitas K7, comandada pela Dobro Rock, atendendo à crescente demanda de entusiastas de formatos vintage.

Gastronomia e Ambiente

O evento acontece em um dos locais mais tradicionais da capital, o Jeep Clube (Rua Secondo Tedeschi, 36), que dispõe de infraestrutura completa para receber o público. A gastronomia e o serviço de bar ficam a cargo d’O Botequeiro, garantindo o atendimento característico dos clássicos happy hours curitibanos em um ambiente familiar e descontraído.


SERVIÇO

Evento: 2ª Feira de Vinil CWB Vinil Project & Lançamento LP Relespública.

Data: 07 de fevereiro (Sábado).

Horário do Lançamento/Autógrafos: 14h.

Local: Jeep Clube de Curitiba – Rua Secondo Tedeschi, 36, Curitiba–PR.

Entrada: Gratuita

Apoio: Maleta Discos, O Botequeiro e Dobro Rock.


quinta-feira, 29 de janeiro de 2026

Sexta edição do Jardim Literário acontece dia 07 de fevereiro

Foto: Lucas Amorim

Evento gratuito, no Jardim dos Sonhos do Hospital Pequeno Príncipe, terá distribuição de livros, contação de histórias, performance teatral e atração musical

Dia 7 de fevereiro, sábado, a partir das 10h, acontece a sexta edição do Jardim Literário no Hospital Pequeno Príncipe. No evento aberto a toda a comunidade serão lançados 4 livros, com distribuição integralmente gratuita. 

Nesta edição, além dos lançamentos dos livros, o projeto oferece uma contação de histórias do livro infantil Que Pira é Essa? conduzida por Ailén Roberto e Paulo Soares, performance teatral do projeto “Com Carinho, Com Pipocas” do Grupo Malasartes Educação Sensível, além de um show com a banda Choro das 7, formada por sete mulheres, tocando o melhor do repertório de chorinho. 

O Jardim Literário é um evento que integra literatura, música e saúde integral. Criado para celebrar histórias — reais e imaginadas — que florescem em meio ao cuidado e à infância, ele se propõe a democratizar o acesso ao livro, incentivar a leitura e promover o encontro entre autores e leitores em um ambiente de afeto e conexão, movimentando o maior hospital pediátrico do Brasil. Ao longo das suas cinco edições, lançou 13 publicações de mais de 16 autores independentes e distribuiu mais de 3.500 exemplares, sempre gratuitamente. 

Viabilizado pela Lei Rouanet, o Jardim Literário tem o Hospital Pequeno Príncipe como anfitrião e instituição beneficiada e conta com patrocínio das empresas Diferpan, Metisa, Produtos Paraná, Master Cargas e Lavitta Engenharia. 

OS LIVROS: 

Coleção Mascarados

A Coleção Mascarados é de autoria de Elza Forte da Silva Carneiro, com pesquisa de Geslline Giovana Braga, prefácio de Ana Rosa Tezza e ilustrações de Gabriel Rischbieter, Karine Kawamura e Silvio Silva Junior. A coleção é composta por seis livros infantojuvenis: cinco contos inspirados em máscaras de diferentes culturas e um volume com informações históricas sobre o uso de máscaras de diversos tipos, revelando aspectos simbólicos, culturais e afetivos desses objetos. O encarte ainda contém máscaras montáveis de papel, estimulando a interação das crianças com o tema e ampliando a imaginação.

No Reino de Araucarilândia, de José Álvaro Carneiro

Após grande sucesso, o livro infantojuvenil ilustrado de autoria de José Álvaro Carneiro ganha uma reimpressão. Os personagens principais da história, o Menino Vespa e a Fada das Araucárias, guiam o leitor pelo universo da floresta das araucárias. Com coordenação editorial e projeto gráfico de Carla Irusta, a publicação também apresenta ilustrações botânicas, destacando parte da fauna e da flora desse território, no qual a araucária é a árvore de referência.

Que Pira é Essa?, de José Álvaro Carneiro

Em sua segunda edição, o livro literário infantojuvenil Que Pira é Essa? lança sua primeira versão em espanhol. A obra narra o encontro inusitado entre a menina Inaiê e um peixe à beira de um rio, em uma manhã ensolarada. Partindo de um poema que percorre lendas, expressões e saberes dos povos indígenas, o livro apresenta, de forma lúdica, a contribuição das línguas indígenas para o português falado no Brasil, além de aspectos da cultura e da identidade paranaense e brasileira.

Com coordenação editorial e ilustrações de Carla Irusta, o livro informa de maneira leve e poética, trazendo imagens ricas em significado que, junto ao texto, convidam o leitor a conhecer e valorizar a diversidade cultural brasileira expressa em nossa língua. Que Pira é Essa? apresenta vocábulos indígenas presentes no dia a dia, que nomeiam elementos da fauna, da flora e da geografia. Nadando pelas águas do rio, os leitores mirins podem conhecer mais sobre as culturas indígenas, tão importantes e presentes no Brasil.

O Feminino em Todas as Coisas, de Thelma Alves de Oliveira

O livro de poesias inéditas da autora curitibana Thelma Alves de Oliveira, com ilustrações de Ivana Cassuli, reúne textos sobre o universo feminino e as relações humanas com a natureza. Thelma brinca com as palavras como quem toca o vento: com doçura, curiosidade e coragem. Em seus poemas, o cotidiano se desdobra em delicadeza e descoberta. Infância, maternidade, amor e as feridas do mundo se encontram em um mesmo sopro. A autora poetiza o feminino em diferentes facetas de suas vivências e provoca o leitor a reflexões profundas.

SERVIÇO
Jardim Literário – sexta edição
Dia 7 de fevereiro (sábado), das 10h às 13h
Durante o evento haverá distribuição de livros, sessão de autógrafos, contação de histórias, performances teatrais e show com a banda Choro das 7.
Jardim dos Sonhos, em frente à fachada histórica do Hospital Pequeno Príncipe (entrada pela Av. Silva Jardim, 1677)

www.ojardimliterario.com.br 

[Evento gratuito e aberto à comunidade. A distribuição dos livros é gratuita, por ordem de chegada e irá acontecer durante o horário do evento conforme o estoque disponível.]


quarta-feira, 28 de janeiro de 2026

Festival de Curitiba terá espetáculos com Malu Galli, em “Mulher em Fuga”, e Du Moscovis, com “O Motociclista no Globo da Morte”

 

O Motociclista no Globo da Morte”

A colunista Mônica Bergamo, do jornal Folha de São Paulo, divulgou em sua coluna nesta quarta-feira (28), dois “spoilers” de espetáculos que estarão na programação da 34ª edição do Festival de Curitiba. O maior festival de artes cênicas da América Latina ocorrerá de 30 de março até 12 de abril, com mais de 300 atrações que ocuparão dezenas de teatros, espaços culturais, lugares alternativos e logradouros públicos da capital paranaense e da Região Metropolitana.

Segundo o spoiler, Malu Galli apresentará o espetáculo “Mulher em Fuga”, baseado em dois livros do autor Édouard Louis e com direção de Inez Viana. Na montagem, Malu contracena com o ator Tiago Martelli e interpreta Monique, mulher que teve casamentos marcados pela violência e busca reconstruir sua história. Já Eduardo Moscovis encenará o monólogo recém-estreado em São Paulo “O Motociclista no Globo da Morte”. Com direção de Rodrigo Portella e muito elogiado pela crítica, Moscovis interpreta Antônio, um matemático racional e sensato que, numa tarde de um dia qualquer, se vê envolvido numa espiral de violência quando almoçava em um bar. Ambos os espetáculos farão parte da Mostra Lucia Camargo.

A programação completa da edição de 2026 do Festival de Curitiba, incluindo a Mostra Lucia Camargo, o Fringe, Risorama, MishMash, Mostra Surda, Gastronomix e Guritiba será divulgada no próximo dia 4, com início das vendas dos ingressos no dia 5 de fevereiro, tanto no site oficial www.festivaldecuritiba.com.br, como na Bilheteria Física Oficial no Shopping Mueller.

segunda-feira, 26 de janeiro de 2026

Inscrições abertas: Prêmio Zayed de Sustentabilidade oferece R$ 38 milhões para soluções inovadoras


Podem se inscrever empresas, ONGs e escolas que desenvolvem projetos transformadores nas áreas de saúde, energia, água, alimentação e ação climática

O Prêmio Zayed de Sustentabilidade, afiliado à Erth Zayed Philanthropies e principal premiação global dos Emirados Árabes Unidos para sustentabilidade e inovação humanitária, abriu as inscrições para o ciclo de 2027. Em sua 18ª edição, o Prêmio oferece US$ 7,2 milhões (cerca de R$ 38 milhões) e convida pequenas e médias empresas, organizações sem fins lucrativos e escolas de ensino médio a apresentar soluções inovadoras em seis categorias: Saúde, Alimentação, Energia, Água, Ação climática e Escolas de ensino médio globais.

No ciclo de 2026 do prêmio, Stattus4, PME brasileira sediada em Sorocaba (SP), sagrou-se vencedora na categoria água e recebeu US$ 1 milhão (cerca de R$ 5 milhões e 379 mil) para escalar sua solução de economia de água. O destaque para o Brasil não parou por aí. Na categoria saúde, a Jade, uma PME pioneira em tecnologia da saúde criada por um brasileiro e sediada nos Emirados Árabes Unidos, foi a vencedora.

Comentando o lançamento do ciclo de inscrições 2027, S.E. Dr. Sultan Ahmed Al Jaber, Ministro da Indústria e Tecnologia Avançada dos Emirados Árabes Unidos e diretor-geral do Prêmio Zayed de Sustentabilidade, disse: "Guiado pelos valores humanitários do Sheikh Zayed, o Prêmio Zayed de Sustentabilidade reflete o compromisso dos Emirados Árabes Unidos em promover soluções que entregam impacto real e mensurável. Ao defender a inovação em todas as suas formas, desde abordagens lideradas pela comunidade até tecnologias de ponta como IA, o Prêmio apoia soluções que melhoram vidas e alcançam os mais vulneráveis".

As inscrições serão encerradas no dia 15 de junho de 2026 e são aceitas em sete idiomas, incluindo o português, e devem comprovar resultados mensuráveis, além de atender aos critérios de avaliação do prêmio: impacto, inovação e inspiração. Os vencedores em cada uma das cinco categorias organizacionais recebem US$ 1 milhão (cerca de R$ 5,28 milhões), enquanto os vencedores de Escolas de Ensino Médio Globais receberão US$ 150.000 (cerca de R$ 792 mil) para implantar ou expandir projetos liderados por estudantes em suas comunidades.

O Prêmio Zayed de Sustentabilidade dá continuidade à visão e ao legado do fundador dos Emirados Árabes Unidos, Sheikh Zayed bin Sultan Al Nahyan, apoiando projetos que promovem um mundo mais inclusivo e sustentável. Ao longo de quase duas décadas, a iniciativa impactou as vidas de mais de 400 milhões de pessoas em todo o mundo, apoiando projetos que entregam benefícios reais e duradouros, desde a expansão do acesso à energia renovável e saúde acessível, até o aumento da segurança alimentar e hídrica e o fortalecimento da resiliência em regiões vulneráveis.

Finalistas também são apoiados financeiramente

Introduzido no ciclo 2026, o novo modelo de financiamento do Prêmio Zayed de Sustentabilidade garante apoio financeiro a todos os finalistas, reconhecendo o impacto comprovado de suas soluções. A iniciativa permite que mais inovações de alto impacto avancem e expandam seu alcance. Ao todo, o Prêmio destina US$ 1,3 milhão (cerca de R$ 6,8 milhões) aos finalistas: US$ 100 mil (cerca de R$ 525 mil) para cada organização nas categorias Saúde, Alimentação, Energia, Água e Ação Climática, e US$ 25 mil (cerca de R$ 131 mil) para cada escola na categoria Escolas de Ensino Médio Globais.

Todas as inscrições passam por um rigoroso processo de avaliação em três etapas. Primeiro, cada proposta passa por uma análise abrangente de due diligence para garantir que atenda aos critérios centrais do Prêmio: Impacto, Inovação e Inspiração. Na sequência, o Comitê de Seleção, formado por painéis de especialistas internacionais independentes para cada categoria, realiza avaliações detalhadas. Por fim, os finalistas selecionados são apresentados ao júri do Prêmio, que elege por unanimidade os vencedores nas seis categorias.

Os vencedores serão anunciados durante a cerimônia de premiação do Prêmio Zayed de Sustentabilidade 2027. Mais detalhes estão no site www.ZayedSustainabilityPrize.com.

Sobre o Prêmio Zayed de Sustentabilidade

O Prêmio Zayed de Sustentabilidade, uma iniciativa afiliada às Erth Zayed Philanthropies, é o principal reconhecimento dos Emirados Árabes Unidos para soluções inovadoras voltadas a desafios globais. Em homenagem ao legado e à visão do fundador dos Emirados Árabes Unidos, o xeique Zayed bin Sultan Al Nahyan, o Prêmio tem como objetivo impulsionar o desenvolvimento sustentável em todo o mundo.

Anualmente, nas categorias Saúde, Alimentação, Energia, Água, Ação Climática e Escolas Globais do Ensino Médio, o Prêmio reconhece organizações e escolas por soluções inovadoras voltadas às necessidades mais urgentes do planeta.Ao longo de 18 anos, por meio de seus 128 vencedores, o Prêmio já impactou positivamente mais de 400 milhões de vidas em todo o mundo, inspirando inovadores a ampliar seu impacto e a traçar um futuro sustentável para todos.