quinta-feira, 14 de março de 2024

Curitiba recebe o primeiro Festival Arte Independente Universo


Evento acontece entre os dias 16 e 17 de março e conta com a presença de diversos artistas 

Nos dias 16 e 17 de março, o Clube Dom Pedro II, em Curitiba, será palco de um evento único: o 1º Festival Arte Independente Universo (#FAIU). A iniciativa promete ser uma explosão de cores, sons e criatividade, reunindo mais de 50 artistas independentes de diversas áreas.

Do artesanato à música, passando pelas artes visuais e pela moda autoral, o evento oferece ao público uma experiência imersiva na arte contemporânea. Artistas gráficos, tatuadores, livrarias independentes, fotógrafos, ceramistas e artistas plásticos são apenas alguns exemplos dos talentos que estarão presentes no #FAIU.

O festival se destaca pela acessibilidade e inclusão. O local é fechado e oferece estrutura para pessoas com deficiência. Além disso, o evento também é petfriendly.  A entrada é solidária, mediante doação de 1kg de alimento não perecível ou itens de higiene pessoal.

Para quem busca aprimorar seus conhecimentos artísticos, o evento oferece diversas oficinas gratuitas e pagas. Artistas renomados compartilharão suas técnicas e experiências em workshops sobre pintura, encadernação e outras áreas.

A música também tem um papel importante. A premiada artista Ninoska Pottella encantará o público com músicas latino-americanas no sábado e domingo, às 15 horas.

Outras atrações

No sábado, dia 16, das 15h às 17h, os Urban Sketchers Curitiba estarão retratando a fachada do Clube Dom Pedro II ao vivo. Além disso, no evento haverá mini estúdio de fotos para você registrar suas memórias. 

O 1º Festival Arte Independente Universo é uma oportunidade única para celebrar a arte e a cultura de Curitiba. Uma iniciativa que valoriza a produção artística local e promove a diversidade cultural da cidade.

quarta-feira, 13 de março de 2024

Estudantes de Curitiba participam de aula de formação de plateia em música clássica


Elaborado pela Unicultura, projeto Bravíssimo Concertos Didáticos realizará dez aulas de formação ao longo de 2024

Alunos e professores da rede pública de ensino de Curitiba acompanham na próxima sexta-feira (15/03), no Teatro da Vila da CIC, o Curso Formando Novas Plateias em Música Clássica. Com a coordenação pedagógica de Liana Justus, 250 alunos dos alunos das escolas municipais Margarida Orso Dallagassa, Joana Raksa e América da Costa Sabóia realizam exercícios de escuta e audições comparadas. As atividades fazem parte do projeto Bravíssimo Concertos Didáticos e pretendem despertar o interesse pela música clássica e instrumental. Também participa das atividades o quarteto de cordas formado pelos músicos Pablo dos Santos Malagutti (violino), Karina Romanó (violino), Jhonatan Silva (viola) e Bruno Caetano (violoncelo). 

Ao longo do ano, serão realizadas dez aulas formativas com estudantes e professores da rede pública de ensino para o exercício de escuta atenta e orientada. Entre os objetivos do Bravíssimo Concertos Didáticos estão o desenvolvimento do senso crítico musical e a reflexão sobre o trabalho peculiar desenvolvido pelos artistas. A ideia central da iniciativa é despertar nos adolescentes o interesse pela música clássica e instrumental, ampliando seus repertórios musicais e refinando o gosto.

Em sua segunda temporada, o projeto busca agregar conhecimentos e informações básicas sobre a música clássica e com isso motivar a ida às salas de concerto. Segundo Ricardo Trento, diretor da Unicultura e idealizador do projeto, a ideia é proporcionar novas fronteiras do saber musical, juntamente com um desenvolvimento cultural. “Queremos despertar e desenvolver uma audição participativa, explorando os muitos modos de percepção através da escuta. Com isso, gerar uma interação participativa entre músicos de destaque e público leigo, criando elos associativos de simpatia e empatia”, conta Trento.

Viabilizado pela Lei Municipal de Incentivo à Cultura da Fundação Cultural de Curitiba e Prefeitura Municipal de Curitiba, o Bravíssimo tem incentivo da Unimed Curitiba, Instituto Unimed e Laboratório Unimed

SERVIÇO: 
Bravíssimo Concertos Didáticos
Data: sexta-feira dia 15 de março
Horário: 14h30
Local: Teatro da Vila da CIC
Endereço: Rua Davi Xavier da Silva, 451 - Cidade Industrial de Curitiba

terça-feira, 12 de março de 2024

BPP abre inscrições para projeto literário voltado ao público acima dos 60 anos



A Biblioteca Pública do Paraná (BPP) está com inscrições abertas até dia 27 de março para o projeto “Roda de Leitura 60+”. A iniciativa visa ampliar a participação do público acima dos 60 anos nos espaços culturais da instituição, consolidando, com ações quinzenais (duas vezes ao mês) o compromisso com a promoção da inclusão e valorização das pessoas desta faixa etária. De modo prático, a ação tem como objetivo incentivar a leitura e a discussão de obras da literatura mundial e das ciências que favoreçam a saúde socioemocional das pessoas. 

O primeiro encontro acontece no dia 1º de abril, segunda, das 15h às 16h, na Sala de Reuniões do 2º andar, ao lado do Auditório da Biblioteca, contando com a presença de até 15 participantes. 

Rodas de leitura, palestras e exposições - As sessões serão dinâmicas, alternando entre obras de literatura selecionadas pela BPP e temas relacionados à ciência da saúde em cada dia do projeto. Durante as reuniões, alguns capítulos serão explorados com a leitura ativa dos mediadores e dos participantes, enquanto outros serão atribuídos para a leitura em casa, podendo ser no formato impresso ou digital. Esses mesmos recursos serão utilizados nos encontros presenciais.

Além das rodas de leitura, o projeto contempla uma série de outras atividades. Entre elas, destacam-se palestras com escritores e encontros bimestrais, que incluem um chá literário e a partilha de alimentos na cantina da Biblioteca. Ainda, o grupo executor do projeto “Roda de Leitura 60+” planeja realizar exposições trimestrais no hall do 2º andar da Biblioteca, oferecendo uma experiência cultural e interativa para os participantes e outros frequentadores da BPP.

Legislação Estadual - A atividade segue a legislação estadual vigente por meio do Conselho Estadual dos Direitos do Idoso e do Conselho Municipal dos Direitos da Pessoa Idosa, conferindo recursos para inserção desse público nos instrumentos culturais do estado do Paraná, e está em conformidade com a Constituição Federal, das diretrizes estabelecidas pela Política Nacional do Idoso (Lei 8.842/1994) e o Estatuto do Idoso (Lei 10.741/2003).

As inscrições são gratuitas e acontecem exclusivamente pelo e-mail brunojl@seec.pr.gov.br até o dia 27 de março, com vagas limitadas.

Serviço:
Inscrições para o projeto  “Roda de Leitura 60+”
Vagas limitadas (15 participantes por encontro)
Pelo e-mail brunojl@seec.pr.gov.br
Até 27 de março

“Roda de Leitura 60+”
Início: 1º de abril, segunda
Horário: 15h às 16h
Local: Sala de Reuniões do 2º andar
Capacidade: 15 pessoas
Periodicidade: Quinzenal (duas vezes ao mês)
Gratuito

Biblioteca Pública do Paraná
Rua Cândido Lopes, 133
Segunda a sexta, 8h30 às 20h
Sábados, 8h30 às 13h

terça-feira, 27 de fevereiro de 2024

Sesc Mulheres debate protagonismo feminino no campo das artes e da cultura em Curitiba

Livien Ullmann, comanda a oficina “Maquiagem Artística


Quarta edição do evento traz em sua programação lançamento de livro, bate-papos, espetáculos e oficinas

O Sesc da Esquina recebe, de 5 a 9 de março, a quarta edição do Sesc Mulheres, uma oportunidade de promover e discutir o protagonismo feminino no campo das artes e da cultura, por meio de debates, bate-papos, oficinas ou apresentações produzidas e encenadas por mulheres artistas. Todas as discussões que vão girar em torno do olhar de mulheres que trabalham, vivem e fazem o setor cultural no Brasil.

A atriz, diretora e produtora há mais de 40 anos, Nena Inoue, abre a programação do Sesc Mulheres 2024, na terça-feira (5), às 20h, com a apresentação do espetáculo Sobrevivente – segunda parte da trilogia iniciada com Para não Morrer, que rendeu a ela o Prêmio Shell de Melhor Atriz em 2009. Em Sobrevivente, Nena investiga as origens apagadas da atriz, descendente de japoneses e que descobriu, recentemente, sua possível ascendência indígena.

Os ingressos para o espetáculo estão sendo comercializados na Central de Relacionamento do Sesc da Esquina, e os valores variam de R$10 a R$30. A classificação etária é 12 anos.

Diálogos e Lançamento de livro

Na quarta-feira (6), às 19h30, na Biblioteca do Sesc da Esquina, no 1º andar, a mestre em Psicologia Clínica pela Universidade Federal do Paraná (UFPR), Ana Suy, autora dos livros A Gente Mira no Amor e Acerta na Solidão, Amor, Desejo e Psicanálise, dentre outros, comanda o bate-papo “Sororidade e a cultura da competição feminina”, e a facilitadora de diálogos, gestora de conflitos, mediadora judicial e extrajudicial, Mayta Lobo será a responsável pelo bate-papo “Dialogação com conexão - para mulheres”, na quinta-feira (7), às 19h30.

No Dia Internacional do Mulher (8), às 17h30, ocorre o lançamento do livro “Heroínas do Brasil”, de autoria de Lúcia Tulchinski. A obra tem linguagem descontraída, revela a trajetória de mulheres que fizeram muito pela história do Brasil e pela emancipação feminina, e traz ilustrações que mesclam pop art, anime e comic. Na sequência, às 19h30, a ativista indígena guarani, psicóloga, escritora e doutora em Ciências Humanas, Geni Núñez, abre o bate-papo “Tempo, afetos e saúde mental”.

Oficinas

No sábado (9), em diferentes horários, serão ofertadas oficinas gratuitas a diferentes públicos acima de 14 anos. Das 10h às 12h30, a artista plástica Eliana Brasil, ministra a oficina “Entre Pontos e Linhas, Encontros Possíveis”, com a proposta de que cada participante fale sobre memórias, sensações e percepções que as manualidades têxteis despertam. Durante a dinâmica, o participante será estimulado a tecer um objeto de maneira coletiva e ressignificá-lo.

Das 9h às 13h, a atriz, maquiadora, artista plástica, figurinista, produtora, cenógrafa, ilustradora e aderecista Livien Ullmann, comanda a oficina “Maquiagem Artística”, apresentando o passo a passo da maquiagem, que poderá ser automaquiagem ou no colega. Cada aluno deverá levar seu próprio kit de pincéis, esponja cílio postiço e lenço demaquilante.

A escritora e facilitadora de escrita criativa, Mylle Pampuch será a responsável pela oficina “Escrita Espontânea e Cartoneira”, das 14h às 18h. Os participantes serão instigados a escrever textos que posteriormente serão encadernados em formato cartoneira. 

As poetas Jaquelivre e Gabriela ministram a oficina “Slam e Poesia”, com o intuito de apresentar o universo do slam com a literatura e disponibilizar ferramentas para que o participante esteja apto a compor e performar a sua criação poética.

De 6 a 9, todas as atividades serão gratuitas, mas é necessário realizar a pré-inscrição pelo site https://www.sescpr.com.br/projeto/sesc-mulheres/

Para encerrar a programação, a vencedora do Prêmio Profissionais da Música Brasileira em 2017 e em 2018, na categoria Cantora e, em 2021, nas categorias Cantora e Autora, Vanessa Moreno apresenta o show Sentido. Com voz e violão, a apresentação de Vanessa – uma das maiores revelações musicais no Brasil –, é permeada por atmosfera feminina. Os arranjos e a produção do álbum homônimo é assinado pela cantora. Sentido também conta com composições de Djavan e Guilherme Arantes.

Os ingressos para o show também estão sendo comercializados na Central de Relacionamento do Sesc da Esquina, e os valores variam de R$10 a R$30. A classificação etária é 12 anos.

Além de Curitiba, a programação do Sesc Mulheres também será realizada nas cidades de Pato Branco e Londrina.

SERVIÇO
Sesc Mulheres
Período: de 5 a 9 de março de 2024
Local: Sesc da Esquina - Rua Visconde do Rio Branco, 969 - Mercês - Curitiba
Informações:  (41) 3304-2266 ou pelo site https://www.sescpr.com.br/projeto/sesc-mulheres/

segunda-feira, 26 de fevereiro de 2024

Conservatório de Medianeira credencia professores de música


A Unicultura abriu edital para o credenciamento de professores para a formação do Conservatório de Medianeira. Podem participar pessoas físicas ou jurídicas, devidamente qualificadas e de alta competência musical e proficiência em um instrumento para atuação em cursos de instrumentos musicais voltados para crianças e adolescentes matriculados no ensino regular, com o objetivo de aprendizagem de instrumentos e apreciação de música clássica.

Entre as especialidades dos profissionais procurados estão piano, teoria musical, clarinete, violoncelo, contrabaixo, percussão, violão, violino, viola, iniciação musical, acordeon, flauta, instrutor para coral. Os prazos para inscrição, remuneração, edital completo e formulário de inscrição estão disponíveis no site https://conservatoriodemedianeira.com.br/ 

Realização, apoios e patrocínios - Viabilizado pela Unicultura por meio do PRONAC - do Ministério da Cultura, o Conservatório de Medianeira tem apoio da Prefeitura Municipal de Medianeira, Paróquia Nossa Senhora Medianeira, Consulado Geral da Itália em Curitiba, Publicar Painéis e Rádio Independência. A iniciativa é patrocinada pela Cooperativa LAR, BR Fértil e Worker.

Irene Ravache traz para Curitiba o seu premiado espetáculo “Alma Despejada”

Alma Despejada com Irene Ravache (Créd. João Caldas)

Em turnê comemorativa dos seus 80 anos, uma das maiores atrizes do teatro e da televisão brasileira se apresenta no Teatro Fernanda Montenegro, de 1º a 3 de março, com montagem teatral que recebeu o Prêmio Bibi Ferreira de Melhor Atriz e de Melhor Texto Original

Após temporada de sucesso em São Paulo, um dos mais comentados espetáculos da carreira da premiada atriz Irene Ravache, “Alma Despejada”, que completa 80 anos este ano, chega a Curitiba no próximo fim de semana. Com direção de Elias Andreato e texto exclusivo e produção de Andréa Bassitt, a peça, que faz o uso do bom humor e da delicadeza para lidar com a vida e a morte, conta a história de Teresa que, depois de morta, visita sua casa pela última vez, pois o imóvel foi vendido e sua alma despejada. 

Ganhador do Prêmio Bibi Ferreira de Melhor Texto (Bassitt) e Melhor Atriz (Ravache), “Alma Despejada” contará com três sessões na capital paranaense, sendo de 1º a 3 de março, às 20h, na sexta-feira e no sábado, e às 19h, no domingo, no Teatro Fernanda Montenegro, localizado no Shopping Novo Batel (R. Cel. Dulcídio, 517 - Batel). Os últimos ingressos estão à venda pelo Disk Ingressos, com valores a partir de R$70 (meia-entrada) + taxa adm. 

Em “Alma Despejada”, durante sua última visita, Teresa lembra de momentos de sua vida, de histórias e de pessoas importantes, como Neide, funcionária da família por mais de 30 anos, e de Dora, sua grande amiga da juventude. Apaixonada por palavras, Teresa seguiu a carreira de professora e teve dois filhos com Roberto, um homem simples e trabalhador que se tornou um empresário bem-sucedido e mudou o rumo de sua história. 

Os espectadores acompanham o que parece ser uma história trivial, mas com uma trajetória surpreendente devido à teatralidade do premiado texto de Andréa Bassitt, que ganhou versão impressa em 2020, pela Editora Giostri. 

80 anos e uma premiada carreira

Prestes a completar 80 anos no próximo mês de agosto, a turnê de “Alma Despejada” fortalece e evidencia Irene Ravache como uma das grandes formadoras de plateia de sua geração, atuando em mais de 23 espetáculos significativos no cenário nacional, sempre buscando valorizar a palavra e a mulher, se destacando em textos de autoras como Maria Adelaide Amaral, Leila Assunção, Marta Góes, entre outras. 

Em sua trajetória, buscou trabalhar com diretores jovens com a finalidade de conhecer e se atualizar em novas visões e linguagens, como fez com William Pereira, em “Uma Relação Tão Delicada” e, com Regina Galdino, em “Intimidade Indecente”. Entre alguns dos vários espetáculos teatrais de grande destaque, Irene Ravache subiu aos palcos em “De Braços Abertos”, de Maria Adelaide Amaral, “Roda Cor de Roda”, com direção de Antônio Abujamra e “Os Filhos de Kennedy”, dirigido por Sérgio Britto.

Na televisão desde 1965, já atuou em mais de 44 projetos, como “A Viagem” e “O Profeta”, na extinta Rede Tupi, em “A História de Ana Raio e Zé Trovão”, na Rede Manchete, “Éramos Seis” e “Sangue do Meu Sangue”, no SBT, “Marcas da Paixão” na Record TV, além de “Gerra dos Sexos”, “Ti Ti Ti”, “Suave Veneno”, “Belíssima”, “Passione”, “Sassaricando” e “Eterna Magia”, na Rede Globo, sendo que nesta última foi indicada ao Emmy Internacional. No cinema foram 17 filmes, entre eles os recentes “Passagrana” e “O Clube das Mulheres de Negócios”, além disso, atuou no streaming na série “Sob Pressão”, da GloboPlay.

Serviço:
“Alma Despejada” - Com Irene Ravache
Data: 1º, 2 e 3 de março (sexta e sábado, 20h, e, domingo, 19h).
Local: Teatro Fernanda Montenegro
(Rua Cel. Dulcídio, 517 - Shopping Novo Bate)
Ingressos: A partir de R$ 70 (disk ingressos.com.br)
Classificação: 12 anos
Duração: 80’

quinta-feira, 22 de fevereiro de 2024

Festival de Ópera abre inscrições para grupos de todo o Brasil

Crédito da foto: Brunno Covello

Serão selecionados quatro espetáculos para apresentações, na cidade de Medianeira (PR), de 23 a 26 de maio

Até o próximo dia 15 de março, estão abertas as inscrições para o edital que selecionará quatro grupos de ópera para apresentação na primeira edição do Festival de Ópera de Medianeira. Podem participar quaisquer grupos e companhias do Brasil com espetáculos de ópera com duração entre uma hora e uma hora e meia. O edital completo e o formulário de inscrição estão disponíveis no link unicultura.com.br/festivaldeoperademedianeira/ .

Com realização da ONG Unicultura, dentro do Programa de Fomento e Incentivo à Cultura -  PROFICE - do Governo do Estado do Paraná, o festival pagará aos selecionados até R$30 mil. Entre os critérios de seleção estão a qualidade técnica e artística do espetáculo; o histórico da companhia e do espetáculo; a adequação ao local de apresentação e a relevância do tema do espetáculo. O resultado da seleção, contendo os grupos selecionados e suplentes, será publicado no site unicultura.com.br e nas redes sociais dia 10 de abril de 2024. 

Segundo o idealizador do festival e diretor da Unicultura, Ricardo Trento, o evento proporcionará aos cantores líricos visibilidade e notoriedade fora dos grandes centros urbanos. “As cidades interioranas têm pouca programação neste segmento musical e o Festival de Ópera de Medianeira foi pensado justamente para ampliar a formação de plateia em pequenos municípios”, lembra Trento.

Sobre o Festival - Além das apresentações operísticas, em praça pública, a primeira edição do Festival de Ópera de Medianeira realizará masterclass de canto lírico com a Mestre pela Royal Northern College of Music, Denise Sartori; masterclass de regência com o maestro italiano Alessandro Sangiorgi e masterclass de formação de plateia em ópera com a professora Liana Justus. Também será realizada uma audição pública com o público infanto-juvenil para descobrir talentos em canto lírico na região Oeste do Paraná.

Entre as ações de contrapartida social do festival, destaque para as oficinas formativas de música clássica instrumental para professores e estudantes da rede pública e privada de ensino da cidade de Medianeira e região.

Apoios - São apoiadores do Festival de Ópera de Medianeira a Prefeitura Municipal de Medianeira, Copel, Frimesa, Rádio Independência e Publicar painéis.

SERVIÇO: 
Festival de Ópera de Medianeira
Data: 23 a 26 de maio de 2024
Local: Paço Municipal
Endereço: Av. José Calegari, 647 - Centro
Edital e formulário de inscrição: https://www.unicultura.com.br/festivaldeoperademedianeira/ 


terça-feira, 20 de fevereiro de 2024

Festival de Curitiba traz pela primeira vez ao Sul do Brasil, Caprichoso e Garantido, o duelo de bois da Amazônia

Foto: Governo do Amazonas

Um dos maiores patrimônios culturais do Brasil abre a programação da 32ª edição do Festival de Curitiba, trazendo o desafio de toadas dos bumbás de Parintins, no Amazonas

Um dos maiores e mais importantes festivais de artes cênicas do Brasil, o Festival de Curitiba anunciou sua programação oficial para a 32ª edição, que ocorre de 25 de março a 7 de abril. Divulgada recentemente, uma das atrações mais aguardadas pelo público será o espetáculo “Caprichoso e Garantido: O Duelo da Amazônia”, que traz pela primeira vez ao Sul do Brasil um dos principais patrimônios culturais do país, por meio de um convite para que o público “mergulhe” na força da cultura popular da floresta, com suas lendas, celebrações, rituais indígenas e os costumes do universo caboclo ribeirinho traduzidos em arte, toada e Boi Bumbá.

Além da apresentação na abertura oficial da 32ª edição, o público poderá conferir a atração em duas sessões na Mostra Temporada de Musicais, nos dias 26 e 27 de março, às 20h30, no Teatro Positivo. Os ingressos já estão disponíveis por meio do site www.festivaldecuritiba.com.br, ou na bilheteria física oficial localizada no ParkShoppingBarigüi (piso térreo).

Com mais de 110 anos de história, os bois Garantido e Caprichoso são parte fundamental da cultura amazonense, no Festival de Parintins, um evento cultural apoteótico e que reúne milhares de pessoas em uma celebração festiva. No centro do festival, realizado anualmente, estão os bois com cada uma das agremiações representadas por suas cores - azul e vermelho -, protagonistas de uma rivalidade que se transforma em um espetáculo de amor pela cultura popular e, principalmente, pela região amazônica, formando juntos o maior festival a céu aberto do mundo.

O público do Festival de Curitiba poderá conferir uma amostra do que é exposto na arena do Bumbódromo, nos três dias do Festival Folclórico de Parintins, que acontecem sempre no último final de semana do mês de junho. As duas agremiações dos bois, seus itens oficiais e bailarinos farão evoluções com as toadas que são a trilha sonora desta maravilha da cultura e da arte raiz brasileira.

A lenda do boi-bumbá - A história é narrada todos os anos sempre de modo diferente. Na lenda que deu origem, a Mãe Catirina, que estava grávida, sente o desejo de comer língua de boi, especificamente, do animal preferido do “amo”, o rico fazendeiro para quem seu marido, Pai Francisco, trabalhava. Para agradar sua esposa, Francisco mata o animal. Ao descobrir, após chamar um médico para certificar a morte do boi, o patrão manda capturar o seu serviçal. Para trazer a vida de volta ao animal, o “amo” chama um padre, que atualmente é representado pelo Pajé que, com seus rituais, consegue ressuscitar o animal, motivo de comemoração com uma grande festa que também marca o perdão de Pai Francisco e de Mãe Catirina.

Serviço:
“Caprichoso e Garantido: O Duelo da Amazônia”
Mostra Temporada de Musicais - 32º Festival de Curitiba
Data: 26 e 27 de março, às 20h30
Local: Teatro Positivo (Rua Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300 - Ecoville)
Classificação: Livre
Duração: 1h30

Ingressos: www.festivaldecuritiba.com.br e na bilheteria física exclusiva no ParkShoppingBarigüi - piso térreo - (Rua Pedro Viriato Parigot de Souza, 600 – Ecoville), de segunda a sábado, das 10h às 21h, e, domingos e feriados, das 12h às 20h.

sábado, 17 de fevereiro de 2024

Últimos dias do Festival do Caranguejo de Pontal do Paraná

20ª edição acontece até o próximo domingo (18/02) em 12 pontos diferentes de Pontal do Paraná

Veranistas e moradores do litoral do Paraná têm mais um final de semana para saborear as receitas exclusivas da 20ª edição do Festival do Caranguejo de Pontal do Paraná. Até o próximo domingo, dia 18, o tradicional festival gastronômico oferece diferentes pratos com a iguaria caiçara em 12 pontos do município litorâneo. A captura e consumo do crustáceo estão liberadas, em todo o estado do Paraná, até o dia 14 de março.

Entre as novidades da atual edição está o Caranguejo Kaiapó, uma lula recheada com carne caranguejo e frutas grelhadas e salada verde, servido pela Pousada Guaricana no balneário Grajaú. O estabelecimento também serve o grande sucesso da edição do ano passado, o hambúrguer de caranguejo com batata frita e maionese verde de tomilho.


Em Santa Terezinha, o Cantinho do Mundo participa do evento com sua receita exclusiva de bolinho de caranguejo. Também em Santa Terezinha, o Mistura Fina Bar e Petiscos prepara sua Esfiha de Caranguejo. Na linha dos petiscos, o balneário de Praia de Leste oferece duas opções: a coxinha de caranguejo do Bora Bora Pizza e Sushi Bar, e o croquete de caranguejo do 277 Bar e Restaurante. 


Em Shangri-lá, o veranista poderá saborear a Casquinha de Caranguejo do Restaurante Ilha Bela e a Carne de Caranguejo à Moda La Playa do Restaurante La Playa. Já em Pontal do Sul, o Canto das Pedras serve, somente aos sábados, rodízio de caranguejo acompanhado de aperitivos de boteco. 


Para quem não abre mão do estilo tradicional de saborear o crustáceo, o Festival conta com diversos restaurantes. São eles: Quiosque da Angela, em Shangri-lá; Bamboo Bar & Cozinha, no balneário de Beltrami; Esquadrão dos Lanches, em Praia de Leste e no Restaurante da Danuzia na Comunidade Maciel. Para endereço, horários, valores e reservas visite o site https://festivalcaranguejopontalpr.com.br/ 


Realização e apoios - O Festival do Caranguejo de Pontal do Paraná é realizado pela Prefeitura Municipal do Paraná por meio da Secretaria Municipal de Turismo e Desenvolvimento Econômico com produção da Adetur Litoral e apoios da Secretaria Estadual de Turismo, Viaje Paraná e Conselho Municipal de Turismo de Pontal do Paraná.

Serviço:
20ª edição do Festival do Caranguejo de Pontal do Paraná
Data: até 18 de fevereiro
Restaurantes participantes em http://festivalcaranguejopontalpr.com.br/

quinta-feira, 15 de fevereiro de 2024

Mostra de filmes silenciosos com música executada ao vivo na CAIXA

Juarez Neto Sexteto - Foto Luiz Lepchak

A CAIXA Cultural Curitiba vai oferecer uma experiência inesquecível, de 20 a 25 de fevereiro será realizada a Mostra CineConcertos – O cinema nunca foi mudo, onde filmes silenciosos serão exibidos com trilhas sonoras improvisadas ao vivo. O evento conta na programação com cinco longas-metragens e uma sessão de 13 curtas, todos filmes clássicos do cinema mundial musicados por três grupos de diferentes músicos. As sessões serão sempre às 19h, com entrada gratuita. A retirada dos ingressos poderá ser feita uma hora antes de cada sessão, na bilheteria do teatro. A produção recolherá alimentos não perecíveis para a população carente, o público está convidado a contribuir. Três das seis sessões serão seguidas por debates, uma delas, no dia 24, contará com audiodescrição e intérprete de libras. Em todas as sessões serão disponibilizados protetores auriculares para público com transtorno do espectro autista (TEA).

A iniciativa é do cineasta, crítico de cinema e jornalista, Aristeu Araújo, que assina a curadoria cinematográfica da Mostra. Já a curadoria musical é de Luiz Lepchak, desenhista de som e compositor de trilhas para cinema. A Mostra CineConcertos tem o patrocínio CAIXA.

“O intuito de reunir filmes tão distintos uns dos outros foi mostrar ao público o quão rico e plural é o cinema silencioso. Era uma época de muita exploração da linguagem cinematográfica que abriu novos horizontes estéticos do cinema e influenciou o mundo. “Limite”, por exemplo, a produção brasileira que integra a Mostra, é considerado por muitos estudiosos e cineastas o melhor filme realizado no país, entretanto poucos o conhecem”, conta Aristeu.

Ver filmes “mudos”, como popularmente os filmes ficaram conhecidos na época, com música ao vivo é uma experiência única e algo muito raro, com certeza o público irá se emocionar. “Na verdade, ‘o cinema nunca foi mudo’, aliás este é o slogan da Mostra, desde o início os filmes eram acompanhados de som, mesmo nas salas mais simples sempre tinha um pianista. Os filmes podiam ser acompanhados por orquestras, narradores que explicavam o que estava acontecendo, atores atrás das telas fazendo vozes ou gramofones tocando. A ideia é proporcionar uma atualização dessa experiência que acontecia 100 anos atrás”, explica o curador.

Criar a trilha para os filmes é o maior desafio do projeto, a proposta da curadoria musical foi reunir grupos e músicos com trabalhos diferentes entre si para proporcionar ao público diferentes sonoridades para cada filme. O trabalho é de improviso, ou seja, as trilhas para cada filme só vão acontecer uma única vez. Cada grupo de músicos irá musicar duas sessões. Os ensaios serão para conhecer os filmes, definir os instrumentos e determinar um acordo de improvisação.

“Vamos trabalhar com profissionais talentosos e experientes cujo objetivo será criar trilhas não convencionais explorando instrumentos e sons que não eram comuns na época que esses filmes foram produzidos. Será muito instigante acrescentar uma nova camada de sonoridade com texturas contemporâneas aos filmes clássicos”, destaca o curador musical. 

Os músicos convidados são: Antonio “Panda” Gianfratti (do Grupo Abaetetuba); Carlos Ferreira e Diego Poloni (música experimental, guitarra elétrica, sintetizadores e pedais de efeitos) e Juarez Neto Sexteto - grupo de jazz de Curitiba, criado especialmente para a Mostra, composto por: Lilian Nakahodo (pianista), Duda Comunello (guitarrista), Igor Loureiro (baixo elétrico), Gabi Bruel (percussionista) e Dani Dalessa (baterista).

Confira a programação:

20/02 (terça) – 19h (*com debate na sequência)

Curtas de Alice Guy / França (1898 a 1907)
Duração:48min
Direção: Alice Guy
Música ao vivo: Juarez Neto Sexteto
Classificação: Livre

Filmes cedidos pelo Institut Français de Cinema que serão exibidos: “Chez le magnétiseur”, “Chirurgie fin de siècle”, “Avenue de l’opéra”, “Chapellerie et charcuterie mécaniques”, “Chez le photographe”, “Questions indiscrètes”, “Madame a des envies”, “Les Résultats du féminisme”, “Le Lit à roulette”, “La Course à la saucisse”, “Alice Guy tourne une phonoscène?”, “Sur la barricade” e “Le Billet de banque”.

Embora tenha sido apagada da história, Alice Guy foi a primeira a fazer ficção no cinema.

21/02 (quarta) – 19h
Nanook, O Esquimó / França, EUA (1922)
Duração:78min
Direção: Robert J. Flaherty
Música ao vivo: Juarez Neto Sexteto
Classificação: 12 anos
O filme é considerado o primeiro documentário formal da história do cinema. Documenta um ano da vida do esquimó Nanook e de sua família, que vivem em Hudson Bay, no Canadá. Retrata a caça (a animais como o leão marinho), a pesca e as migrações de um grupo que está totalmente à parte da industrialização da década de 20. Registra o cotidiano de uma família que realiza as atividades do dia-a-dia com foco basicamente em uma única questão: ter o que comer.

22/02 (quinta) – 19h (*com debate na sequência)
Nosferatu / Alemanha (1922)
Duração: 94min
Direção: F.W. Murnau
Música ao vivo: Antonio Gianfratti
Classificação: 12 anos
Um clássico do cinema Expressionista alemão. Hutter, agente imobiliário, viaja até os Montes Cárpatos para vender um castelo no Mar Báltico cujo proprietário é o excêntrico conde Graf Orlock, que na verdade é um milenar vampiro que, buscando poder, se muda para Bremen, Alemanha, espalhando o terror na região. Curiosamente quem pode reverter esta situação é Ellen, a esposa de Hutter, pois Orlock está atraído por ela.

23/02 (sexta) – 19h
São Paulo, Sinfonia da Metrópole / Brasil (1929)
Duração: 90min
Direção: Rodolfo Lustig e Adalberto Kemeny
Música ao vivo: Antonio Gianfratti
Classificação: 10 anos
A cidade de São Paulo no final da década de 20. Urbanismo, moda, monumentos públicos, industrialização, fatos históricos, expansão do café, educação e o burburinho do cotidiano. Baseados no clássico Berlim – Sinfonia da Cidade (1927), os húngaros Adalberto Kemeny e Rodolfo Lustig, donos de um dos melhores laboratórios de cinema da época, produziram este documentário.

24/02 (sábado) – 19h
(*sessão com audiodescrição e debate na sequência com intérprete de libras)
Pour Don Carlos / França (1921)
Duração: 90min
Direção: Musidora e Jacques Lasseyne
Música ao vivo: Carlos Ferreira e Diego Poloni
Classificação: 12 anos
Baseado no livro de Pierre Benoît, o filme retrata a guerra civil entre o governo republicano local e os Carlistas, apoiadores do pretendente ao trono da Espanha, no final do século XIX. Um jovem subprefeito cai em uma armadilha elaborada pela musa da insurreição Carlista antes de se juntar à causa.

25/02 (domingo) – 19h
Limite / Brasil (1931)
Duração: 120min
Direção: Mário Peixoto
Música ao vivo: Carlos Ferreira e Diego Poloni
Classificação: 12 anos
Único filme de Mário Peixoto. Em um pequeno barco à deriva, duas mulheres e um homem relembram seu passado recente. Uma das mulheres escapou da prisão; a outra estava desesperada; e o homem tinha perdido sua amante. Cansados, eles param de remar e se conformam com a morte, relembrando (através de flashbacks) as situações de seu passado. Eles não têm mais força ou desejo de viver e atingiram o limite de suas existências.

Serviço
Mostra CineConcertos – O cinema nunca foi mudo
Data: de 20 a 25 de fevereiro (terça a domingo), sempre às 19h.
Local: CAIXA Cultural Curitiba (Rua Conselheiro Laurindo, 280 –  Centro)
Capacidade máxima: 123 lugares + 02 espaços para cadeirantes
Ingresso: Gratuito
Contribua levando 1kg de alimento
Retirada de ingressos uma hora antes de cada sessão, na bilheteria do teatro.
Verifique a classificação indicativa de cada filme.