quarta-feira, 11 de maio de 2022

MUPA traz a Curitiba grupo de indígenas Mebêngôkre-Kayapós do Pará


O Museu Paranaense, com sua equipe, está se preparando para promover nesta semana um dos encontros mais significativos e também delicados que já aconteceram em seus 145 anos de fundação. O encontro, na verdade, são encontros. De um lado, o público fiel do MUPA, sempre receptivo a conhecer diferentes cosmovisões; do outro, os indígenas Beppre re Kayapó, Kokodjy Kayapó, Mrynho re Kayapó, Bekwynhtokti Kayapó, Mrodjanh Kayapó e Moxare Kayapó.

O grupo, da etnia Mebêngôkre-Kayapó, fará uma verdadeira travessia pelo Brasil, saindo (alguns pela primeira vez na vida e sem falar português) da aldeia Kubenkrãkenh, município de Ourilândia do Norte, localizada no Pará, para compartilhar habilidades e saberes ancestrais com o público do MUPA. Eles estarão acompanhados do início ao fim da grande viagem pelo antropólogo Daniel Tibério Luz, da Associação Floresta Protegida. Levarão cinco dias para chegar até aqui, com a jornada dividida entre trajeto a pé, de barco, caminhonete e, por fim, o trajeto aéreo.  

Nos dias 14 e 15 de maio, sábado e domingo, respectivamente, o grupo de mulheres indígenas fará no museu a oficina “Jenipapo, pintura corporal e grafismos Mebêngôkre-Kayapó”, na qual pintarão com a pigmentação oriunda de dois elementos vegetais – o jenipapo e o carvão vegetal – partes do corpo dos visitantes interessados em conhecer mais sua cultura tradicional. As pinturas corporais são consideradas roupas que versam sobre as fases da vida: luto, nascimentos e cerimônias.

Além da oficina de pintura corporal, o grupo traz ao museu uma gama variada de artesanatos feitos em sua aldeia. No sábado, a partir das 14h, será possível acompanhar uma breve apresentação de Daniel Tibério Luz sobre os trabalhos desenvolvidos com os Mebêngôkre-Kayapó, contextualização do histórico da região de Tucumã-PA e aldeia Kubenkrãkenh. As oficinas acontecem sábado e domingo, das 14h às 18h, e não há necessidade de inscrição prévia. O público será atendido por ordem de chegada. 

AS PINTURAS E SEUS SIGNIFICADOS – Os mais elaborados desenhos de traços são pintados pelas mulheres, que exercem o importante papel de preservação e de perpetuação desse conhecimento. Desde a infância, as menires, como são chamadas nas aldeias, aprendem as pinturas características de seu povo e as disseminam por gerações, fortalecendo durante esse processo, principalmente, as relações entre os Mebêngôkre-Kayapós e suas aldeias. 

Além de exibir a identidade Mebêngôkre, esse tipo de arte corporal também é usado em rituais, encontros, adornos e festejos. Uma mulher pode se pintar de preto com extrato de jenipapo, por razão do filho ter completado um ano de idade, marcando com isso a possibilidade dela voltar a participar das atividades cotidianas da aldeia, depois desse um ano de uma série de prescrições.

SOBRE A ETNIA – O termo kayapó é herança do início do século XIX. Eles próprios não se designam por esse termo, alcunhado por grupos vizinhos para nomeá-los e que significa "aqueles que se assemelham aos macacos". Os Kayapó se referem a si como mebêngôkre, "os homens do buraco/lugar d'água". Mas, como popularmente disseminou-se o termo kayapó, é comum nos dias de hoje que

sejam referidos pela junção entre as duas designações: “Mebêngôkre-Kayapó”.

Os Mebengokre-Kayapó são nacional e internacionalmente conhecidos por sua presença e atuação contundente em pautas políticas e ambientais, como é o caso do cacique Raoni Metuktire, reconhecido pela luta em prol da preservação da Amazônia e da vida dos povos indígenas. 

MEBÊNGÔRE-KAYAPÓS E O ACERVO DO MUPA – Além do encontro com o público para a oficina de pintura corporal, o grupo vêm até Curitiba para ficar frente a frente, pela primeira vez, com um acervo etnográfico e imagético que registra seu povo. Os Mebêngôkre-Kayapó estão representados no museu por meio da Coleção Vladimir Kozák e da Coleção João Américo Peret.  

A primeira coleção é composta substancialmente por acervo imagético (fotografias, cromos, filmes e iconografia), e a segunda é caracterizada por acervos tridimensionais, que são objetos como ornamentos plumários, bordunas e outros armamentos de guerra ou rituais, inúmeros ornamentos de dentes, sementes ou miçangas, em sua maioria itens que versam sobre a perpétua necessidade Mebêngôkre-Kayapó de transformação dos corpos. 

São mais de 100 objetos tridimensionais, as fotografias ultrapassam 300 registros, a iconografia composta de desenhos e pinturas juntamente com os registros por escrito a respeito do grupo somam mais de 80 itens. Ou seja, são no mínimo 480 objetos de origem direta Kayapó e de registros secundários feitos por pesquisadores.  

O encontro desses indígenas que vivem no norte do Brasil com um importante acervo sobre seu povo, resguardado por uma instituição museológica do sul do país, faz parte de uma política de reparação histórica iniciada pela atual gestão do MUPA.    

“Para o MUPA, o encontro com os kayapós traz uma energia única, especial; proporcionar a vinda do grupo com o museu e aproximá-los não só com o público, mas também com o nosso acervo, está entre as nossas prioridades”, pontua a diretora do museu, Gabriela Bettega.

SERVIÇO – Oficina de pintura corporal “Jenipapo, pintura corporal e grafismos Mebêngôkre-Kayapó”. Dias 14 e 15 de maio no Museu Paranaense. Atividade gratuita, a pintura individual será feita por ordem de chegada.

Dia 14, das 14h às 18h (neste primeiro dia haverá uma breve apresentação do antropólogo da Associação Floresta Protegida, Daniel Tibério Luz, sobre os trabalhos desenvolvidos com os Mebêngôkre-Kayapó, contextualização do histórico da região de Tucumã-PA e aldeia Kubenkrãkenh). 

Dia 15, das 10h às 13h30. 


Florianópolis vai remunerar morador para cuidar da sua comunidade


Município adota solução tecnológica que torna cidadão protagonista em ações sustentáveis

A cidade de Florianópolis começou a implementar um novo modelo de limpeza urbana baseado na participação dos próprios moradores dos bairros. Desde o começo de maio, a plataforma AMA – Agentes do Meio Ambiente está recebendo o cadastro de pessoas interessadas em serem zeladores ambientais. Os candidatos selecionados ganharão uma remuneração mensal para cumprir todas as tarefas indicadas pelo aplicativo.

Entre as atividades do zelador ambiental estão a varrição da microárea onde vive, manutenção da lixeira comunitária, recolha e destinação dos resíduos de maneira correta, desobstrução superficial das bocas de lobo, monitoramento do descarte irregular de lixo, apoio a implantação de hortas comunitárias e auxílio em iniciativas de compostagem, educação ambiental dos vizinhos e o registro e encaminhamento de demandas dos moradores.

A Gerente Técnica Operacional da Plataforma AMA em Florianópolis, Francine Breitenbach, lembra que a inovação não concorre com os serviços de limpeza pública tradicionais. “Nosso objetivo é chegar nos bairros mais periféricos, onde nem todos os serviços estão disponíveis. O serviço de zeladoria ambiental pretende inserir o morador nos serviços de limpeza urbana. São os moradores quem conhecem a área onde vivem, são eles quem sabem as necessidades locais e podem auxiliar na melhoria de suas localidades. O zelador ambiental irá fazer a limpeza do local, mas como principal atividade irá realizar a educação ambiental para integrar os vizinhos em ações sustentáveis”, afirma.

Como participar e como funciona

Para participar é preciso se cadastrar no site www.cidadeama.com.br/florianopolis . Com o cadastro finalizado e aprovado, o morador receberá acesso à plataforma que organiza, monitora e orienta todas as ações ambientais executadas por cada zelador na sua área de atuação. 

Por meio de GPS, o percurso realizado é registrado junto com fotos e tags coletadas a cada tarefa. As informações são gerenciadas e compartilhadas com a Prefeitura Municipal de Florianópolis, que têm acesso aos dados gerados no portal de gestão. Além da fiscalização via GPS e fotos, o serviço prestado é semanalmente avaliado pelos próprios moradores da área. Serão chamados 120 zeladores em junho, 120 em julho e 120 em agosto.

Rede Social Ambiental

Desenvolvida pela empresa Smart Citizen, a Plataforma AMA usa a tecnologia de redes sociais para criar influenciadores locais em microrregiões urbanas, conectando e remunerando vizinhos para que colaborem e participem de programas de educação ambiental, limpeza e zeladoria urbana, logística reversa, fazendas urbanas, compostagem, entre outras ações. 

A solução é uma das duas iniciativas brasileiras entre os 45 finalistas do Climate Smart Cities Challenge, desafio global promovido para enfrentar os desafios climáticos nas cidades pela UN-Habitat (ONU) e a Agência de Inovação da Suécia (Viable Cities). 

Inspirado pelos Objetivos de Desenvolvimento Sustentável da ONU, o aplicativo oferece tarefas diárias, pontuações e cashback como forma de incentivar mudanças de hábitos. As ações são registradas e podem ser compartilhadas através de um feed de notícias que inspira os participantes a fazer parte da causa. O app AMA está disponível nas plataformas IOS e Android e pode ser baixado no site www.cidadeama.com.br

terça-feira, 10 de maio de 2022

Mostra Univers9 realiza debate sobre arte com críticos, curadores e artistas

Foto: Katia Velo


Catálogo da exposição será lançado no mesmo dia, ambos têm entrada gratuita

A exposição Univers9, aberta no MuMA - Museu Municipal de Arte - desde 26 de março, realiza no dia 13 de maio, sexta, às 16h30, uma conversa com o tema Arte Atual com Ivo Mesquita, curador, jornalista e historiador de arte; os artistas Tony Camargo e Uiara Bartira; a curadora Márcia Aracheski; Ana Mondini, crítica de arte que assina o texto do catálogo - que será lançado no mesmo dia – e os nove artistas que compõem a mostra.

A curadora da Univers9, Márcia Aracheski, ressalta a importância do tema. "Convidamos o curador Ivo Mesquita e o artista Tony Camargo para uma conversa sobre arte atual; dois olhares relevantes, consideráveis e impecáveis na trajetória da arte de nosso tempo", diz.

O coletivo é composto por: Ângela Muggiati, Carmen Fortes, Daniela Veronesi, Denise Abujamra, Eliane Dumke, Francinete Alberton, Márcio Wantroba, Sonia Mota e VeraLu, a mostra tem curadoria e texto curatorial de Márcia Aracheski, além de texto crítico de Ana Carolina Mondini.

A exposição também foi prorrogada até dia 26 de junho. No mês de maio ocorrem visitas guiadas pela exposição com os artistas nos dias 04, 11, 18 e 25/05. Todas as atividades têm entrada livre e acontecem no MuMA.

Serviço:

Exposição Univers9

Período expositivo: 26 de março a 26 de junho de 2022

Local: Museu Municipal de Arte (MuMA)

Horário de funcionamento: 10h às 19h (3ª feira a domingo)

Endereço: Av. República Argentina, 3430, Terminal do Portão - Portão

Contato: (41) 3329-2801

Entrada gratuita

Livro reúne lembranças e receitas de imigrantes residentes em Curitiba

Crédito da foto: Lucas Amorim

Publicação e documentário trazem à tona memórias, afetos e receitas culinárias de quem deixou sua terra natal para viver em Curitiba, capital do Paraná

No sábado, dia 21 de maio, às 10h, no Cine Passeio, acontece o lançamento do livro De Lá Pra Cá - histórias para ver, ouvir e comer, de Isadora Hofstaetter e Luciana Patricia de Morais. A data também marca a estreia do documentário de mesmo nome, que tem realização de Gustavo Castro, Juliana Sanson e Luciano Coelho. A entrada é franca e os livros serão distribuídos gratuitamente. 

De Lá Pra Cá é um projeto que acolhe a diferença. O livro, com lembranças e receitas culinárias de dez pessoas, vindas de oito países diferentes para Curitiba, promove o reconhecimento daquilo que nos distingue e do que nos une. São memórias e sabores vindos do Benin, Colômbia, Equador, Haiti, Japão, República Democrática do Congo, Síria e Venezuela.

Ao organizar esta pequena coleção de histórias na forma de textos, fotografias e comidas afetivas, o projeto tem o objetivo de despertar a sensibilidade para os fluxos migratórios contemporâneos, que compreendem as mais diferentes motivações para uma pessoa deixar sua pátria, inclusive a busca por refúgio. 

O livro De Lá Pra Cá foi construído a muitas mãos. A equipe partiu de uma pesquisa preliminar, que levantou nomes e trajetórias de diversos imigrantes residentes em Curitiba. Com os nomes selecionados, teve início a etapa de entrevistas, com a intenção de conhecer melhor as jornadas dos protagonistas e contar suas histórias e receitas culinárias guardadas na memória. As fotografias presentes na publicação são de Ricardo Perini. 

Já o documentário reúne entrevistas que convidam a conhecer essas pessoas e suas vozes, contando um pedacinho de suas trajetórias, desejos, sonhos, encantos e desencantos. Ainda como parte do projeto, o projeto ofereceu 100 kits com livros infantojuvenis sobre a temática da imigração e do refúgio a escolas e bibliotecas públicas de Curitiba.

A bagagem que um imigrante traz consigo se relaciona, entre tantos aspectos, com sua origem e com as condições de sua partida da terra natal. Há algo, no entanto, que é compartilhado. Todo aquele que migra carrega em si fragmentos de lugares, sabores, relações sociais e familiares, enfim, tudo aquilo que lhe era conhecido até o momento em que se despediu de casa. Ao chegar, precisa criar raízes em terra estrangeira, fazer do lugar do outro, seu lugar; construir novas memórias.

De Lá Pra Cá busca estimular a descoberta das diversas nuances que fazem parte da diversidade brasileira, propondo um percurso sensível e afetivo da interculturalidade, através das histórias dos personagens.  

No site do projeto https://historiasdelapraca.com.br estarão disponíveis, a partir da data de lançamento, o livro em PDF, o documentário, vídeos de apresentação dos protagonistas e, claro, suas receitas afetivas.

De Lá Pra Cá - histórias para ver, ouvir e comer foi viabilizado pela Lei Federal de Incentivo à Cultura, do Ministério do Turismo  e conta com patrocínio de RB Capital, Grupo Fertipar, Schattdecor, TCP, BHS Corrugated, Grupo Bignardi, Cotriguaçu, Nórdica Veículos, Sollo Sul, Tratornew, Plast & Pack, Greca Asfaltos, Serdia e New Adega

SERVIÇO
De Lá Pra Cá – histórias para ver, ouvir e comer
Lançamento do livro e documentário
Dia 21 de maio de 2022, às 10h
No Cine Passeio (Rua Riachuelo, 410 – centro)*
Entrada gratuita

https://historiasdelapraca.com.br
https://www.instagram.com/historiasdelapraca/
https://www.facebook.com/historiasdelapraca

Saúde Integrativa em pauta no Congresso Internacional de Felicidade 2022


Inscrições já estão abertas para a quinta edição do maior evento de autoconhecimento da América Latina, que volta em formato presencial após três anos

A Saúde Integrativa, conceito que considera o bem-estar físico, mental, emocional, social e espiritual dos pacientes, será um dos temas em destaque no Congresso Internacional de Felicidade 2022, principal evento de bem-estar, qualidade de vida e autoconhecimento da América Latina. Após um período em que o mundo enfrentou severas restrições e grandes desafios por conta da pandemia, o Congresso terá sua quinta edição em formato presencial, reunindo em novembro em Curitiba palestrantes que abordarão o tema da felicidade sob quatro aspectos: científico, espiritual, artístico e filosófico.

Esta quinta edição terá em sua programação painéis com vários especialistas debatendo um tema único. Um deles será justamente "Saúde Integrativa”, com a participação de médicos em bem-estar, manejo do estresse e saúde populacional.

Estarão presentes Henrique Rego, professor e médico especialista em Saúde Integrativa e Bem Estar pelo Instituto Israelita de Ensino e Pesquisa Albert Eistein; Regina Chamon, médica certificada em Manejo do Estresse e Treino da Resiliência pela Harvard Medical School e colunista da revista Boa Forma; Denise Tiemi Noguchi Maki, médica da Saúde Populacional do Hospital israelita Albert Einstein.

ATRAÇÕES NACIONAIS E INTERNACIONAIS - O Congresso acontece nos dias 5 e 6 de novembro no Centro de Exposições Positivo, no Parque Barigui, e as inscrições já estão abertas no site do evento (www.congressodefelicidade.com.br) com desconto especial até 17/05.

segunda-feira, 9 de maio de 2022

Sesc da Esquina recebe apresentações gratuitas do projeto Ciranda

Crédito da foto: Cayo Vieira

Com enredos das paixões de Villa-Lobos pelo Brasil, companhia de dança promove apresentações no Sesc da Esquina, nos dias 12,13 e 14/05

A Curitiba Cia de Dança em parceria com a AADC - “Amigos e Apoiadores da Dança em Curitiba”, lança uma nova versão do Projeto Cirandas com o espetáculo “Dançando Villa”. O projeto é realizado com recursos do programa de apoio e incentivo à cultura da Fundação Cultural e Prefeitura de Curitiba. Os espetáculos serão realizados no Sesc da Esquina, com entrada gratuita. As apresentações estão marcadas para os dias 12, 13 e 14 de maio, às 20h30. Após isso, a partir do dia 17 de maio, começa uma temporada voltada para os alunos da rede municipal de ensino. O espetáculo “Dançando Villa” tem o apoio do Festval, Torriton Beauty & Hair, Confronto Street Mall, Vetor Log e Clínica Dr. Adel.

O espetáculo é inspirado na vida e obra do compositor brasileiro Heitor Villa-Lobos, baseando-se nas suas célebres cirandas e quarteto de cordas. A produção fala um pouco sobre a cultura popular brasileira, etnias indígenas, companheirismo e uma reflexão sobre a realidade social no país. É uma mistura de elementos que fazem parte da história e daquilo que era referência para Villa-Lobos, em suas composições e viagens pelo Brasil.

O Projeto Cirandas foi criado em 2017 e apresentado em mais de 30 cidades do oeste do Paraná em parceria com a Orquestra de Cordas do Oeste. Para este ano, algumas mudanças foram feitas e a expectativa é de um espetáculo todo repaginado. Em “Dançando Villa”, as músicas escolhidas para compor as apresentações são diferentes e há outro nome no comando das coreografias. 

O público irá contemplar o trabalho da coreógrafa Rosa Antuña, de Minas Gerais. Para Nicole Vanoni, diretora artística da Curitiba Cia da Dança, “ela soube usar a particularidade de cada bailarino, e trouxe um movimento poético com influência das danças brasileiras”. Os figurinos estão sendo criados por Lucas Bettin e a criação da luz é por Fabia Regina.

No enredo, há uma mistura das paixões de Villa-Lobos, que amava as riquezas naturais e culturais do Brasil, e isso trouxe um significado para o elenco na criação do espetáculo. A partir daí, foi incluída a religião Umbanda, com influência dos caboclos e a proteção dos orixás.

“Eu levei os bailarinos e toda a equipe técnica no terreiro do Pai Maneco para jogar OBI e descobrir o Orixá de cabeça, os figurinos vai trazer essa particularidade também das cores dos orixás. Villa adorava um bom charuto”, revela a diretora artística

Heitor Villa-Lobos

Heitor Villa-Lobos nasceu no dia 05 de março de 1887, no Rio de Janeiro. Um dos músicos mais importantes da sua época deixou marcas na história da cultura popular brasileira. Ele foi compositor, maestro, pianista e violinista brasileiro. 

O gênio da música sempre se preocupou em compreender o país e suas questões sociais, por isso, realizou uma série de viagens pelo país. Análises que fazem parte da obra deste grande representante do período modernista. Villa-Lobos morreu no dia 17 de novembro de 1959, aos 72 anos.

Baseado neste representante da cultura brasileira, o Projeto Cirandas quer transmitir a importância de Villa-Lobos para a história do Brasil. 

“Eu espero deixar uma mensagem que o Brasil teve um dos principais compositores do mundo, quero mostrar corpos profissionais sobreviventes depois de 2 anos parados, quero mostrar vitalidade, técnica e poesia”, diz Nicole.

Apresentações

Os espetáculos contam com a participação de 12 bailarinos em cena, e ainda uma grande equipe técnica que atua no backstage, como a ensaiadora, professora, produtores e iluminadora. Segundo a diretora artística, há bailarinos de todos os cantos do Brasil: Manaus, Aracaju e João Pessoa. A profissional da companhia de dança se preocupou em trazer uma diversidade brasileira para os palcos.

No Sesc da Esquina, dos dias 12 a 14 de maio, às 20h30, a entrada é livre. Toda família poderá acompanhar as apresentações. Os ingressos serão distribuídos 30 minutos antes da abertura do teatro.

Já a partir do dia 17 de maio, os espetáculos serão direcionados, no Teatro Londrina, para os estudantes da rede municipal de ensino. Serão 18 apresentações, com duas sessões por dia, de segunda a sexta-feira. A capacidade é de 144 alunos por espetáculo. No total, serão ofertadas 5.184 vagas para esse projeto.

E depois de dois anos de espera, por causa da pandemia, a expectativa é de casa cheia. A Curitiba Cia de Dança com o espetáculo "Dançando Villa” espera encantar e despertar os melhores sentimentos daqueles que estiverem acompanhando esse espetáculo. A diretora artística Nicole Vanoni promete uma apresentação alegre, dramática, intensa e poética.

Serviço
PROJETO CIRANDA
Data
: 12, 13 e 14/05
Local: Sesc da Esquina, às 20h30
Entrada gratuita - os ingressos serão distribuídos 30 minutos antes da abertura do teatro.

sexta-feira, 6 de maio de 2022

Jorge Drexler anuncia show em Curitiba

Crédito foto: Anton Goiri

Da assessoria de imprensa

Os fãs do cantor e compositor uruguaio Jorge Drexler já podem garantir o seu lugar na plateia para assistir ao concorrido show do novo disco “Tinta y Tempo”, que será realizado no dia 17 de setembro, no Teatro Guaíra, às 21 horas. A apresentação de Drexler é bastante aguardada pelo público, que poderá conferir este lançamento com canções inéditas, depois de 5 anos, além dos sucessos dos álbuns anteriores.

Tinta y Tempo”, lançado em abril, é seu décimo quarto álbum de estúdio e chega no 30º aniversário do lançamento de seu primeiro disco. O anterior foi “Salvavidas de Hielo”, que estreou em 2017. Três décadas de canções que continuam a somar ao imaginário do uruguaio, que se destaca especialmente pela conexão com o público em seus shows pelo mundo.

Serviço: Jorge Drexler apresenta “Tinta y Tempo” no Guairão
Data: 17 de setembro de 2022

Horário: Abertura do Teatro às 20h e Início do Show às 21h.
Local: Teatro Guaíra (R. Amintas de Barros, S/N - Centro, Curitiba - PR).
Classificação etária: Livre

Ingressos: a partir de R$ 75,00 a meia-entrada, no balcão 02 até R$ 400,00 a inteira na plateia A + taxa administrativa de R$ 12,00 da Disk Ingressos. **Desconto de 30% para assinantes do Clube Gazeta e para os beneficiários do Clube Disk Ingressos.

Link para compra: https://www.diskingressos.com.br/event/2964

quarta-feira, 4 de maio de 2022

Bravíssimo Concertos estreia nesta quinta-feira (05) em Curitiba

Ornella de Luca foto: Brunno Covello
Com entrada gratuita, concerto didático na Capela Santa Maria terá obras de Verdi, Puccini, e Carlos Gomes

Em sua segunda temporada, o projeto Bravíssimo Concertos realizado pela Unicultura – Universidade Livre da Cultura segue voltado para a formação de plateias de diferentes correntes musicais. Para este ano, o calendário prevê apresentações de ópera, música clássica instrumental, música medieval e música brasileira nas cidades de Medianeira, Curitiba e Cascavel.


A estreia do Bravíssimo em Curitiba acontece nesta quinta-feira, dia 05 de maio, às 19h30, na Capela Santa Maria com o programa “A Ópera no Mundo”. Na oportunidade, o público poderá apreciar óperas da França, Itália, Polônia, Estados Unidos e Áustria. Obras de Verdi, Puccini, Carlos Gomes, entre outros importantes compositores serão interpretadas pela soprano Ornella de Luca e o tenor Vitorio Scarpi com o acompanhamento do pianista Thiago Plaça Teixeira. 


Outra atração para o público presente será a presença da professora e especialista em história da música, Liana Justus. Durante o concerto didático, a autora de 11 livros e ganhadora de dois prêmios Jabuti, passará informações contextualizadas sobre as obras e compositores do programa.


Serviço:
Abertura do Bravíssimo Concertos - temporada 2022 - “A Ópera no Mundo”
Data: quinta-feira, 05 de maio de 2022
Horário: 19h30
Local: Capela Santa Maria
Endereço: Rua Conselheiro Laurindo, 273

Ingresso: gratuito, disponível para retirada de segunda a sexta, das 8h às 12h e das 13h30 às 17h30

http://bravissimo.art.br 

https://facebook.com/bravissimoconcertos
https://instagram.com/bravissimoconcertos

terça-feira, 3 de maio de 2022

Teatro Guaíra recebe espetáculo “One Night Of Tina”


Sucesso de público e crítica em Londres, o musical retrata a trajetória da icônica Tina Turner

Curitiba vai receber o musical internacional, de grande sucesso de crítica na Europa, "ONE NIGHT OF TINA – A História de Tina Turner", que retrata a trajetória de uma das cantoras mais icônicas da música internacional de todos os tempos. A direção é do renomado Gary Lloyd, conhecido por ensaiar e coreografar inúmeros espetáculos, inclusive o Musical Thriller. A estrela pop, Tina Turner será interpretada pela cantora e atriz britânica Sharon Ballard, que já esteve em outros musicais teatrais e como atriz em séries da televisão, entre elas Sherlock.  Os maiores sucessos da cantora estarão no repertório do show que acontece no dia 17 de maio, no Guairão. Os ingressos estão à venda pelo Disk Ingressos.

Os espectadores poderão acompanhar os hits consagrados como "Simply the Best", "Private Dancer", "What's Love Got To Do With It" e "We Don't Need Another Hero". A apresentação, que reúne grandes profissionais, entre eles dançarinos, intérpretes e músicos, que estão entre os melhores do West End de Londres, terá duração de 90 minutos.

Com quase 200 milhões de discos vendidos e 12 Grammys a cantora é uma lenda viva, tornando-a uma das artistas de maior sucesso de todos os tempos. E “ONE NIGHT OF TINA” retrata a sua história icônica, por cada de suas canções, não sendo apenas sobre música, mas principalmente, sobre a sobrevivência de uma mulher, negra, pobre, submissa às violências da vida nos anos 50 e 60, em um país racista, e que mesmo com as adversidades tornou-se forte e venceu seus obstáculos, sendo hoje uma das grandes representantes da música internacional.  “Se você é um apaixonado por estas canções, certamente se encantará com esta produção”, diz o Diretor Gary Lloyd.

Sobre o diretor do musical 

Gary Lloyd, conhecido por ensaiar e coreografar inúmeros espetáculos, inclusive o Musical Thriller. “A história fascinante de Tina é conhecida pela música, mas é tudo em torno da sua sobrevivência, sendo uma mulher forte, negra em face da adversidade. “ONE NIGHT OF TINA” celebra este catálogo de canções com passagens históricas da sua vida, declara Lloyd.”

Destaque para sua participação como vocalista em turnê com David Gest, onde liderava os vocais femininos, em dueto com o vencedor do Grammy Bill Medley (Righteous Brothers) e duas vezes vencedor do Grammy, Peabo Bryson. Ela cantou como backing vocals para oito outras lendas do Soul, incluindo; Freda Payne, Billy Paul, Deniece Williams, Sheila Ferguson (The Three Degrees), Dorothy Moore, Cece Peniston, Gregory Abbott e Barbara Weathers (Atlantic Starr).

SERVIÇO:
ONE NIGHT OF TINA – A História de Tina Turner
Data: 17 de maio de 2022 (terça-feira).
Horário: Abertura do Teatro: 20h / Início show: 21h.
Local: Teatro Guaíra. (R. Amintas de Barros, S/N - Centro, Curitiba - PR).
Classificação etária: 12 anos.

Ingressos: a partir de R$ 180,00 – Plateia C / Laranja (meia-entrada).

* Não está inclusa a taxa administrativa Disk Ingressos de R$ 12,00.

** A meia-entrada é válida para Doadores de Sangue devidamente comprovados, Estudantes devidamente comprovados, Idosos conforme Lei, PNE, Portador de Câncer e Professor.

** IMPORTANTE: Serão exigidos os documentos e comprovantes que constam nas respectivas leis.

** OS DESCONTOS NÃO SÃO CUMULATIVOS.

Pontos de venda: Disk Ingressos (Call Center 41 3315-0808). Site do Disk Ingressos:       

https://www.diskingressos.com.br/evento/1102/17-05-2022/pr/curitiba/musical-one-night-of-tina-a-historia-de-tina-turner

INFORMAÇÕES: 41 3315-0808 ou diskingressos.com.br

segunda-feira, 2 de maio de 2022

Após três anos, Congresso Internacional de Felicidade está de volta no formato presencial

Inscrições já estão abertas para a quinta edição do maior evento de autoconhecimento da América Latina, que reunirá em Curitiba palestrantes como o ex-ministro da Educação do Butão, Thakur S. Powdyel; o escritor Clóvis de Barros; a médica Ana Claudia Arantes; a mestre espiritual Monja Coen; e a filósofa Lúcia Helena Galvão além de muitos outros nomes consagrados.

O principal evento de bem-estar, qualidade de vida e autoconhecimento da América Latina terá um retorno muito especial em 2022. Após um período em que o mundo enfrentou severas restrições e grandes desafios por conta da pandemia, o Congresso Internacional de Felicidade terá sua quinta edição em formato presencial, reunindo em Curitiba palestrantes que abordarão o tema da felicidade sob quatro aspectos: científico, espiritual, artístico e filosófico.

O evento acontece nos dias 5 e 6 de novembro no Centro de Exposições Positivo, no Parque Barigui, e as inscrições já estão abertas no site do evento (www.congressodefelicidade.com.br) com desconto especial até 17/05. 

Um dos palestrantes estrangeiros confirmados é Thakur S. Powdyel, ex-ministro da Educação do Butão, país considerado como "o mais feliz do mundo". Ele falará sobre o índice FIB (Felicidade Interna Bruta) e a visão do desenvolvimento sustentável do país. 

O índice FIB é um conjunto de indicadores criado no Butão em 1972 como uma alternativa ao conhecido Produto Interno Bruto (PIB), para medir qual era a felicidade o bem-estar da população local. A proposta era que a economia não fosse constituída apenas por produtividade e consumo: o objetivo era também levar à população valores espirituais do budismo, psicológicos e culturais.

Já entre os nomes nacionais de destaque estão o mestre espiritual Sri Prem Baba, a Monja Coen, o escritor Clóvis de Barros, a médica Ana Claudia Arantes, a filósofa Lucia Helena Galvão, a psicóloga Carla Furtado e o doutor em Filosofia Jorge Trevisol – além do próprio idealizador do Congresso, Gustavo Arns. 

“A pandemia representou um grande desafio imposto a toda a humanidade, e debater a felicidade e o bem-estar nunca foi tão importante. O maior evento de felicidade e autoconhecimento da América Latina certamente ajudará os participantes a enxergar novos caminhos para suas vidas”, diz Arns.

Ancestralidade e povos originários em pauta - Esta quinta edição do Congresso terá também painéis com vários especialistas debatendo um tema único. Um deles será "Felicidade e ancestralidade - A visão dos povos originários", que reunirá importantes lideranças indígenas e estudiosos do tema. 

Estarão presentes a artista visual Sitah, que utiliza a fotografia como ponto de partida para amplificar a voz dos rios, das montanhas, da floresta e dos povos originários; a indígena e ativista ambiental Samela Sateré Mawé; Watatakalu Yawalapiti, cofundadora do Movimento Mulheres do Xingu; e Dona Francisquinha Arara, curandeira. 

O outro painel explorará o tema "Saúde Integrativa", com médicos do Hospital Einstein especializados em bem-estar, manejo do estresse e saúde populacional.

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S E R V I Ç O

V Congresso Internacional de Felicidade

• 5 e 6 de novembro de 2022

• Centro de Eventos Positivo – Parque Barigui, Curitiba

• Informações e inscrições pelo site www.congressodefelicidade.com.br